沧浪诗人评点写论副首版
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注:个人导读批注部分为加粗,引用部分为原文。如各位由看不懂,看不明白的部分,欢迎指出法
注意:应该在这里提到而不该忘记的各点:
【这段也是紧接着上一节的提纲】
(1)战争比和平发达的早;某些经济关系,如雇佣劳动,机器等等,怎样在战争和军队等等中比在资产阶级社会内部发展的早。生产力和交往关系的关系在军队中也特别显着。
【例如,如文章前部所说的,古罗马时期,货币在军队中比较流行,但在社会里不太流行】
(2)历来的观念的历史编纂法同现实的历史编纂法的关系。特别是所谓文化史,旧时的宗教使和政治史。(顺便也可以说一下历来的历史编纂法的各种不同方式。所谓客观的,主观的(伦理的等等)。哲学的。)
【要注意的是唯心史观和唯物史观,是否符合历史唯物主义等等】
(3)第二级的和第三级的东西,总之,派生的,转移来的,非原生的生产关系。国际关系在这里的影响。
【例如,欧洲对美洲的殖民,直接把先进的生产关系生产力带过去了。这些先进的生产力和生产关系并不是美洲原生的(国际关系在这里的影响)】
(4)对这种见解中的唯物主义的种种非难;同自然唯物主义的关系。
【社会唯物主义和自然的唯物主义,例如(3)中所说,先进生产力生产关系带过去美洲了,这就是打破了原有自然界的发展进程】
(5)生产力(生产资料)的概念和生产关系的概念的辨证法,这样一种辨证法,它的界限应当确定,它不抹杀现实差别。
【在一定程度上,生产力是决定生产关系的,生产关系也对生产力有反作用,当前生产关系不符合生产力的发展,生产关系的外壳就要炸开了,取而代之的是更符合生产力发展的新的生产关系。】
(6)物质生产的发展例如同艺术生产的不平衡关系。进步这个概念决不能在通常的抽象意义上去理解。
【要具体,比如说,艺术进步,物质生产进步等等,不能光说一个抽象的“进步”(好像指的是所有东西的一起进步了)。详细来说,物质生产进步和艺术生产进步并不是一个概念,在物质生产落后的时代或者环境下,艺术有可能会有极大的发展,具体的内容下面会谈到】
现代艺术等等。这种不平衡在理解上还不是像在实际社会关系本身内部那样如此重要和如此困难。例如教育。美国同欧洲的关系。可是,这里要说明的真正困难之点是:生产关系作为法的关系怎样进入了不平衡的发展。例如罗马私法(在刑法和公法中这种情形较少)同现代生产的关系。
【对于现代艺术在各个地区的不平衡发展的理解还不是像实际社会关系内部那样有如此重要的困难。真正的困难之处是,生产关系怎么作为法的关系(由占有制决定的法律关系)让各个不同的地区进入到了不平衡的发展,例如美洲为什么还停留在新石器时代,为什么西欧会最先出现资本主义生产方式等等。因为虽然说生产关系是由生产力决定的,但生产关系也会对生产力有反作用,而这种反作用是新生产力的诞生所必需的(除了来自外部的入侵)】
(7)这种见解表现为必然的发展。但承认偶然。怎样。(对自由等也是如此。)(交通工具的影响。世界史不是过去一直存在的;作为世界史的历史是结果。)
【(6)中的这种见解承认生产力决定生产关系,但也承认由生产力决定的生产关系在各个地区是带有偶然性的,因此也会对各个地区的生产力发展造成影响(生产关系对于生产力的反作用)。例如,这种生产关系会让西欧最先进入到资本主义社会,而在东亚则较晚出现。】
(8)出发点当然是自然规定性;主观地和客观地。部落,种族等。
【出发点要从自然界,例如某些部落的生产关系的不同是地理因素决定的(草原--游牧,沿海--打鱼,商业等等)生产关系决定法的关系,也一定是有自然规定性的】
关于艺术,大家知道,它的一定繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同彷佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。例如,拿希腊人或莎士比亚同现代人相比。就某些艺术形式,例如史诗来说,甚至谁都承认:当艺术生产一旦作为艺术生产出现,他们就再不能以那种在世界史上划时代的,古典的形式创造出来;因此,在艺术本身的领域内,某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的。
【在现代,艺术当作一门人人都能参与的职业参与进来时,就是一旦普及化,就再也不能诞生出那种划时代的,古典的艺术了。像蒙娜丽莎,米开朗琪罗,还有荷马史诗等等。如果让现代人去创作(批量化制作),就会有一种很奇怪,很别扭的感觉】
如果说在艺术本身的领域内部的不同艺术种类的关系中有这种情形,那末,在整个艺术领域同社会一般发展的关系上有这情形,就不足为奇了。困难只在于对于这些矛盾作一般的表述。一旦它们的特殊性被确定了,它们也就被解释明白了。
【艺术与社会发展的特殊性,就是说艺术并不随着社会的发展而发展,这里的发展指的是让人欣赏的形式,例如“划时代”的,“古典”的】
我们先拿希腊艺术同现代的关系作例子,然后再说莎士比亚同现代的关系。大家知道,希腊神话不只是希腊艺术的武库,而且是它的土壤。成为希腊人的幻想的基础,从而成为希腊[神话]的基础的那种对自然的观点和对社会关系的观点,能够同自动纺机,铁道,机车和电报并存吗?在罗伯茨公司面前,武尔坎又在哪里?在避雷针面前,邱必特又在哪里?在动产信用公司面前,海尔梅斯又在哪里?任何神话都是用想象和借助想象以征服自然力,支配自然力,把自然力加以形象化;因而,随着这些自然力之实际上被支配,神话也就消失了。在印刷所广场旁边,法玛还成什么?希腊艺术的前提是希腊神话,也就是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。这是希腊艺术的素材。不是随便一种神话,就是说,不是对自然(这里指一切对象,包括社会在内)的随便一种不自觉的艺术加工。埃及神话决不能成为希腊艺术的土壤和母胎。但是无论如何总得是一种神话。因此,决不是这样一种社会发展,这种发展排斥一切神话地对待自然的态度和一切把自然神话化的态度;并因而要求艺术家具备一种与神话无关的幻想。
【艺术来源于现实,不同的艺术有不同的土壤,不同历史阶段都有各自的艺术】
关于古埃及的壁画,《简明世界史(北京大学历史系)》中评价道:“古埃及的雕刻,凡统治阶级多为正面而呆板,反映他们自以为’高贵‘而矫揉造作;劳动人民的雕像则往往生动灵活。在古代埃及的浮雕和壁画作品中,保留了一些农业和手工业劳动的场面,是极为珍贵的资料。”
从另一方面看:阿基利斯能同火药和弹丸并存吗?或者,《伊利亚特》能够同活字盘甚至印刷机并存吗?随着印刷机的出现,歌谣,传说和诗神谬斯岂不是必然要绝迹,因而史诗的必要条件岂不是要消失吗?
米开朗琪罗的大卫
但是,困难不在于理解希腊艺术和史诗同一定社会发展形式结合在一起。困难的是,他们何以仍然能够给我们以艺术享受,而且就某方面说还是一种规范和高不可及的范本。
一个成人不能再变成儿童,否则就变得稚气了。但是,儿童的天真不使它感到愉快吗?
【一个人不能再变成像儿童一样但并不妨碍他喜欢儿童时期的天真浪漫】
他自己不该努力在一个更高的阶梯上把自己的真实再现出来吗?在每一个时代,它的固有的性格不是在儿童的天性中纯真地复活着吗?
恩格斯在《共产党宣言》的意大利文版序言中评价道:“意大利是第一个资本主义民族。封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端,是以一位大人物为标志的,这位人物就是意大利人但丁,他是中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人”
达芬奇的作品蒙娜丽莎
为什么历史上的人类童年时代,在它发展的最完美的地方,不该作为永不复返的阶段而显示出永久的魅力呢?有粗野的儿童,有早熟的儿童。古代民族中有许多是属于这一类的。希腊人是正常的儿童。他们的艺术对我们所产生的魅力,同它在其中生长的那个不发达的社会并不矛盾。它倒是这个社会阶段的结果,并且是同它在其中产生而且只能在其中产生的那些未成熟的社会条件永远不能复返这一点分不开的。
(因此,总的来说,艺术不能抽象的用发展来形容,因为正像孩子一样,我们大人几乎都喜欢孩子时期天真浪漫的模样,我们对于艺术的欣赏并不局限于社会的发展。蒙娜丽莎摆在面前,全世界的人都争先恐后的前来欣赏,米开朗琪罗的雕像仍然是世界奇观,还有《荷马史诗》仍然是孩子们必读的作品。艺术的发展与否是带有一定的主观性的,他的内容以及形式会随着社会的变化而变化,但不能根据此来判断其像物质生产一样得到了什么“发展”)
编辑于 2023-04-06 20:48・IP 属地广东
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