怎样写古诗词

碧荷

作品：怎样写古诗词
作者：张应中
来源：网络

第一章诗词格律

工欲善其事，必先利其器。欲学旧体诗词，先得熟
悉诗词格律，此是与新诗（自由诗）之大不同处。写作律诗、绝句，填词，写作实用性很强的对联，鉴赏诗词和楹联，都得懂汉字的平仄四声，懂格律。所以格律虽细事，却与传统文化密切相关，即使不写作诗词，学习研究也不无裨益。

诗歌起源于劳动。原始的诗歌与舞蹈、音乐结合在一起，三者密不可分，诗是可以歌唱的，具有音乐美。中国的旧体诗词是特别讲究音乐美的艺术。
我们平常所说的旧体诗，实际上包括古体诗和近体诗两大类。一般说来，人们习惯把唐以前的诗称为古体诗或古风，古体诗要求押韵，不大讲究平仄和对仗，形式比较自由。故此也有人说，古体诗就是古代的自由诗。

近体诗又称“今体诗”，萌芽于南北朝，南朝梁文学家沈约倡导诗歌的声律，提出“四声八病”（“八病”即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽等八种声病）的观点，自觉地运用平、上、去、入四声来协调诗的音律，主张作诗应力求做到“一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异”（沈约《宋书·谢灵运列传》）。这是一大创举，到唐初就形成了近体诗。近体诗根据句数的多少又分为绝句、律诗和排律。而词又是在近体诗的基础上产生的，李白已经做有《菩萨蛮》《忆秦娥》，词至宋代达到极盛时期。

近体诗的音乐性比古诗更严格了，体现在格律上，包括句数、字数、平仄、韵脚、对仗等方面都有相应的规范，铿锵顿挫，节奏感强，因而特别具有音乐美。平仄、韵脚、对仗是格律的主要方面，也是吟诗填词首先要掌握的知识点，下面试做简单说明。

碧荷

第一节 平仄
一、四声与平仄
欲明平仄，得先懂四声。四声包括平、上、去、入，是古代汉语的四种声调。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调。四声中的平声包括阴平和阳平。阴平声是一个高平调（不升不降叫平），如中、央。阳平声是一个中升调（不高不低叫中），如重、阳。上声是一个低升调（有时是低平调），如养、肿。去声是一个高降调，如漾、众。入声是一个短促的调子，普通话里没有，但很多方言里有，如安徽芜湖话“吃吃喝喝”（读如“气气赫赫”）。
入声也是自然界的一种基本声调，如蟋蟀的叫声“唧唧”，母鸡的叫声“咯咯”，人敲木门的声音“笃笃”等等。
《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。”王力说这种叙述不够科学（王力《诗词格律》），确是这样，如上声是“舒徐和软，其腔低”（卢前《词曲研究》），并不猛烈，但借此可以知道古代四声的大概。安徽全椒县奎光书院的项东升与一位诗人将这四句歌诀加以改造为：“平声平直可延长，上声抑而后上扬。去声高降如坠石，入声短促急收藏。”准确多了。启功说驴的叫声包括了四声。四声分为平仄两大类，上去入三声并称为仄声。

但要注意的是：普通话里没有入声字，入声字分派到平上去三声里去了。尽管现在中华诗词学会提倡新声韵，以普通话的语音为标准，但不科学，后面有机会再说。我们要分辨、记住哪些字是入声字，可根据方言，或查《词源》、或查韵书《平水韵》等。例如唐诗人王维的一首《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”按平水韵读，平仄应是：“平仄平平仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，仄仄仄平平。”若按普通话来读，那么“国”“发”“撷”这三个入声字都转为平声，变成了“平仄平平平，平平平仄平。仄平平仄平，仄仄仄平平”，就不合近体诗的平仄要求了。又如诗词中比较常见的数目字，按平水韵，在“一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、百、千、万”等数字中，只有“三、千”是平声，其余为仄声，而“一、六、七、八、十、百”都是入声。

为什么诗要讲平仄呢？要造成音调上的起伏节奏感，就要交替运用平声和仄声，才不单调，才有抑扬顿挫之美。汉语根本上是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上。以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的根本句型，称为律句。所以近体诗的每一句中的平仄，大体上两两相间，平平仄仄，仄仄平平。很多四字成语都符合这一点，比如钟灵毓秀、从容不迫、生吞活剥、光风霁月……都是平平仄仄，曲径通幽、发愤图强、火树银花、水到渠成……都是仄仄平平。

因为律诗、绝句都是五个字或七个字一句，所以有的地方就变成三仄连用或三平连用，但不能在句尾连用。平仄相间，抑扬顿挫，具有节奏感和音响效果，恰似生命的一呼一吸，昼夜的更替，阴阳的变化，它暗合自然规律和生命的律动。

可见平仄相间是大有讲究的，是一种生命哲学。写旧体诗写得久了，会养成一种语言的平仄思维，或曰律句思维习惯。比如现代作家郁达夫在他的著名散文《故都的秋》里写道：
……在雨后的斜桥影里，上桥头树底下去一立，遇见熟人，便会用了缓慢悠闲的声调，微叹着互答着地说：
“唉，天可真凉了——”（这了字念得很高，拖得很长。）
“可不是吗？一层秋雨一层凉了！”
北方人念阵字，总老像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。
“一阵秋雨一阵凉”，仄仄平仄仄仄平，不是律句；而念错的“一层秋雨一层凉”，仄平平仄仄平平，合律，恰是可以入近体诗的好句子。郁达夫不愧为一位诗人，旧体诗写得潇洒俊逸，他觉得那念错的一句平仄和谐，所以称好。又如2012年中秋前，安徽省芜湖电视台与芜湖诗词学会办一个中秋诗歌朗诵的节目，开始取了个题目《诗意芜湖古今月》，我们觉得“古今月”三字仄平仄，有点拗口，改为《诗意芜湖今古月》，成律句，就顺口多了。

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二、近体诗的平仄
绝句和律诗一般分五言体和七言体（六言诗较少），每一体都有且只有四种格式。下面举例说明。五言绝句的四种格式（中指可平可仄）依次如下：
1、仄起首句不押韵
中仄平平仄，平平仄仄平（韵），
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
例：王之涣《登鹳雀楼》：
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
2、仄起首句押韵
中仄仄平平（韵），平平仄仄平（韵），
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
例：卢纶《塞下曲》：
林暗草惊风，将军夜引弓。
平明寻白羽，没在石棱中。
3、平起首句不押韵
中平平仄仄，中仄仄平平（韵），
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
例：李白《夜宿山寺》：
危楼高百尺，手可摘星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
注：末句“恐”字该平而用仄，这样不合格律的句子叫作拗句，为了避免孤平，后面必须在适当的位置补上一个平声字，这叫救。“天”字该仄而用平，为拗救，为本句自救，也可对句救、隔句救等等。

4、平起首句押韵
平平仄仄平（韵），中仄仄平平（韵），
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
例：王涯《闺人赠远》：
花明绮陌春，柳拂御沟新。
为报辽阳客，流光不待人。

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七言绝句只在五言绝句的前面再加一个节奏单位就可以了。七绝的四种格式（中指可平可仄）依次如下：
1、仄起首句不押韵
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
例：林逋《书孤山隐居壁》：
山木未深猿鸟少，此生犹拟别移居。
直过天竺溪流上，独树为桥小结庐。
2、仄起首句押韵
中仄平平仄仄平（韵），中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
例：陆游《花时遍游诸家园》：
为爱名花抵死狂，只愁风日损红芳。
绿章夜奏通明殿，乞借春阴护海棠。

3、平起首句不押韵
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
例：杜甫《江南逢李龟年》：
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
注：第三句第五字“好”该用平声字，而用了仄声字，第三句第六字“风”该仄用平，为本句自救。

4、平起首句押韵
中平中仄仄平平（韵），中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
例：李白《望天门山》：
天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

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五言律诗，在五绝的基础上重复一遍即可，所以也是四种格式。
1、仄起首句不押韵
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
例：刘长卿《寻南溪常山道人隐居》：
一路经行处，莓苔见履痕。
白云依静渚，芳草闭闲门。
过雨看松色，随山到水源。
溪花与禅意，相对亦忘言。
注：“溪花与禅意”一句，“与”字该平用仄，“禅”字该仄用平，为拗句，句中自救。
2、仄起首句押韵
中仄仄平平（韵），平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
例：王维《终南山》：
太乙近天都，连山接海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
3、平起首句不押韵
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
例：王维《山居秋暝》：
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
4、平起首句押韵
平平仄仄平（韵），中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
例：张籍《没蕃故人》：
前年伐月支，城上没全师。
蕃汉断消息，死生长别离。
无人收废帐，归马识残旗。
欲祭疑君在，天涯哭此时。
注：“蕃汉断消息，死生长别离”一联，“断”字该平用仄，“死”字该平用仄，“长”字该仄用平，“长”字既救本句“死”字，也救出句“断”字。

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七言律诗，在七绝的基础上重复一遍即可，所以也是四种格式。七言律诗的四种格式如下：
1、仄起首句不押韵
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
例：王安石《次韵平甫金山会宿寄亲友》：
天末海门横北固，烟中沙岸似西兴。
已无船舫犹闻笛，远有楼台只见灯。
山月入松金破碎，江风吹水雪崩腾。
飘然欲作乘桴计，一到扶桑恨未能。

2、仄起首句押韵
中仄平平仄仄平（韵），中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
例：杜甫《登高》：
花近高楼伤客心，万方多难此登临。
锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。
北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。
可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。
注：起句“伤”字、结句“梁”字该仄用平，为拗句，也不救，杜甫诗中多如此。

3、平起首句不押韵
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
例：韦应物《寄李儋元锡》：
去年花里逢君别，今日花开又一年。
世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠。
身多疾病思田里，邑有流亡愧俸钱。
闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。

4、平起首句押韵
中平中仄仄平平（韵），中仄平平仄仄平（韵），
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。
例：毛泽东《长征》：
红军不怕远征难，万水千山只等闲。
五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。

以上标明的是律绝的严格样式，古今也有不少名家名作突破这种严格样式的，像李白的《静夜思》、崔颢的《黄鹤楼》。但初学者还是从严要求自己为好。

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再说说律绝中平仄“粘对”的规则。从以上的格式中，我们也可以看出诗句中平仄交替使用的规则，概括为两句话：平仄在本句中是交替的；平仄在对句中是对立的。对，就是平对仄，仄对平。也就是在对句中，平仄与出句是对立的。

粘，就是平粘平，仄粘仄。后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致，但这两句的平仄又不完全一样。粘对的作用，是使声调多样化。如果不“对”，上下两句的平仄就雷同了；如果不粘，前后两联的平仄又雷同了。岳飞《池州翠微亭》诗：“经年尘土满征衣，得得寻芳上翠微。好水好山观未足，马蹄催趁月明归。”有的版本作“好山好水”，误，“山”字平声，与仄声字“得”不一致，失粘。

明白了粘对的道理，可以帮助我们背诵平仄的歌诀（即格式）。只要知道了第一句的平仄，以下各句的平仄都规定好了，全篇的平仄都能背诵出来了。
古诗则没有字数、句数的限制，但要注意押韵；律诗出现以后，出现“运律入古”的现象，这是律诗对古诗影响的结果。诗的平仄懂了，词为诗之余，为长短句，词的平仄就迎刃而解了。

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三、词的平仄
词是一种新兴的诗体，萌芽于隋，成于唐，唐五代时称为曲子词，以后又有诗余、乐府、长短句等别名。词原来与音乐紧密结合，在歌舞宴会上演唱佐欢，因此，词有词调（词牌），即词的音乐格式的名称。词的格式和律诗、绝句的格式不同：律诗、绝句都只有固定的几种格式，而词的格式繁多，清代万树的《词律》共收词调六百六十调，一千一百八十余体。康熙时王奕清等合编《钦定词谱》列有八百二十六调，二千三百零六体。词按长短大致可以分三类：小令（一般58字以内），比如《忆江南》27字；中调（一般59至90字），比如《渔家傲》62字；长调（90字以上），比如《贺新郎》116字。卢前则以为：50字以下为小令，100字以下为中调，100字以上为长调；相差一两字，也可以移置，不必过分拘限。词有词谱，依照词谱所规定的字数、平仄以及韵式来写词，叫作“填词”或“倚声”。比如小令《忆江南》的词谱（加圈字可平可仄）：




例：白居易《忆江南》：
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

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中调《渔家傲》的词谱：

例：范仲淹《渔家傲·秋思》：塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

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例：张元干《贺新郎·送胡邦衡待制赴新州》：
梦绕神州路。怅秋风、连营画角，故宫离黍。底事昆仑倾砥柱，九地黄流乱注？聚万落千村孤兔。天意从来高难问，况人情老易悲难诉。更南浦，送君去。凉生岸柳催残暑。耿斜河、疏星淡月，断云微度。万里江山知何处？回首对床夜语。雁不到、书成谁与？目尽青天怀今古，肯儿曹恩怨相尔汝？举大白，听金缕。
词调虽多，但较为常用的词调只在一百种左右。清嘉庆年间舒梦兰辑的《白香词谱》，选录了较为通行的一百种词调，每调详注平仄韵读，但未列各调的变格，也是一本较为简要的词选。现代词学大家龙榆生编撰《唐宋词格律》，共录较为常见的词调一百五十三种，按韵格分为五大类，一调多体也一并列出，最宜初学者参考。

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我希望想学习诗词的人认真看看这篇文章。

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第二节 押韵
一、基本要求
押韵之作用有二：
一，将许多涣散之音，联络贯串，成为完整的声调，使诗词节奏更鲜明、更和谐。

韵脚加上平仄，形成格律，吟诵起来，令人觉得铿锵悦耳，抑扬顿挫，有音乐的美听，可见诗词是融合了音乐的艺术，特别是词。

二，韵脚具有回环美，便于记忆，诗之有韵，使人读之朗朗上口，即使篇幅较长，也易于背诵。
而作诗选韵，宜选择与诗的主题，或所欲表达的情境意趣相切合者，做到声情和谐为上。

不同的韵，声情各异，创作诗词，得择韵而行。比如尤、侵韵，声调低沉、收敛，较适于表达忧愁情绪。如戴叔伦的《题三闾大夫庙》：“沅湘流不尽，屈子怨何深。日暮秋风起，萧萧枫树林。”——用侵韵。如李煜的词《相见欢》：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”——用尤韵。覃、东、江、阳等韵，声调响亮，较适于表达欢乐、开朗之情绪。清代周济编《〈宋四家词选〉目录序论》云：“东、真韵宽平，支、先韵细腻，鱼、歌韵缠绵，萧、尤韵感慨，各有声响，莫草草乱用。”但这又不宜绝对化，关键还得看你表达的是什么思想感情，这才是决定性的。

诗词之押韵，韵脚至少有两个字，即首句不入韵的绝句，多则不限。在创作过程中，可能先得一句或数句，以此句的韵脚为准，再迁合该韵部之字，以求其余各句押韵合辙。这就出现一个思想与韵脚相互作用的问题。

德国哲学家叔本华说：“我们若能看到诗人的秘密工厂，将不难发现，韵脚求思想比思想求韵脚多出十倍以上，换言之，韵脚还在思想之先的场合为多，若思想在前，而又坚决不让步，则就难以处理了。”（陈晓南译《叔本华论文集》第三章《文学的美学》）“十倍”云云，可能夸大了，但诗词创作的确大量存在“韵脚求思想”的情况。

处理得好，韵脚与思想浑融和谐；处理得不好，便有凑韵之嫌。这也就是和韵、次韵难以写出好诗的原因，因为它被原诗的韵脚所限，不易发挥。

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绝句和律诗都是一韵到底，不能换韵。即使换韵也得用可以通押的韵字，即我们常说的邻韵通押。但必须是韵母相同或相近的才能通押。如“一先”和“二萧”是不能通押的，尽管它们在韵书上的排列顺序相邻。“一东”和“二冬”可以通押，“三江”和“七阳”可以通押，“四支”和“五微”可以通押，“八庚”和“九青”可以通押等等，因为韵母大体相同。又有借韵一说。近体诗的起句本来可以不用韵的，所以起句用韵从宽，可以借韵，谓之“孤雁入群格”。比如一首律诗，第二、四、六、八句用“二冬”韵，第一句用“一东”韵，则属于“孤雁入群格”。尾句借韵的则谓之“孤雁出群格”。
原则上律诗、绝句等近体诗，无论平韵、仄韵皆可押，但平仄韵之间不可通押。格律诗以押平声韵为正格，押仄韵者称古绝或古律。不论五言、七言，都是双句入韵，单句不入韵；但首句可以入韵，也可以不入韵。七言诗首句入韵的较多，五言的较少；首句不押韵的绝句一、二句一般用对仗，以增强音乐美，如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（《绝句》），王之涣的“白日依山尽，黄河入海流”（《登鹳雀楼》）。押韵句的尾字用平声，不押韵句的尾字必须用仄声。古绝、古律押韵句的尾字如果用仄声，不押韵句的尾字宜用平声，比如孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”“声”字平声。柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”“翁”字平声。押仄声韵的律绝的平仄，只需将平声韵律绝的平仄完全颠倒过来即可。古体诗押韵变化稍多，一首诗可以一韵到底，可以换韵，可以平仄韵转换，但不能平仄韵互押。

诗有诗韵，词有词律。游戏有游戏规则，诗词创作也要遵守规则。学写诗词，格律关一定要过，开始要严，一开始就放松要求，信马由缰，误入歧途，不可收拾。汉语的语音一直在变化，古今有异，南方语音与北方语音也多有不同之处，北方方言内部语音也多有差异。南宋时出现《平水韵》（106个韵部。由其刊行者山西平水人刘渊而得名，清代康熙年间依据《平水韵》编为《佩文诗韵》，为科举用的官方韵书），此后诗人写诗即依此韵书。词韵则依清代戈载编的《词林正韵》（19个韵部）。现在国家推广普通话，中华诗词学会提倡“新声韵”，取消了入声韵，归入平上去三声，主张“倡今知古，双轨并行”。

雁过留声

阅读，理解，学习！感谢妹妹辛苦编辑！

雁过留声

过来看看妹妹，赚了！哈哈，看到教科书了

雁过留声

资料太长太多，找个车拉家去慢儿慢儿看

雁过留声

红泥小火炉呢？能饮一杯呢。

滦河飞鱼

阅读欣赏，问好

碧荷

雁过留声 发表于 2018-11-16 21:15
阅读，理解，学习！感谢妹妹辛苦编辑！

雁子姐姐好。只要有用，我很高兴。

碧荷

雁过留声 发表于 2018-11-16 21:20
过来看看妹妹，赚了！哈哈，看到教科书了

我会不断更新，一起学习。

碧荷

雁过留声 发表于 2018-11-16 21:22
资料太长太多，找个车拉家去慢儿慢儿看

姐姐，把这个帖子收藏了，随时看。

碧荷

雁过留声 发表于 2018-11-16 21:23
红泥小火炉呢？能饮一杯呢。

来啦，来啦。去雪山运千年冰雪去了。哈哈

碧荷

雁过留声 发表于 2018-11-16 21:23
红泥小火炉呢？能饮一杯呢。

碧荷

滦河飞鱼 发表于 2018-11-16 21:44
阅读欣赏，问好

飞鱼版主鼓励，开心。继续加油。

碧荷

二、声韵改革
近二十多年来，“声韵改革”的讨论一直在进行。“声韵改革”要求以普通话的语音系统取代旧有的平水韵，废除入声，合并韵部，放宽韵脚。2005年，中华诗词学会颁布《中华新韵（十四韵）简表》，分十四个韵部，取消入声韵。中华诗词学会主张“倡今知古，双轨并行”：为尊重传统习惯，可以用“平水韵”；为了顺应现实的需要，推广普通话，提倡用“中华新韵”。


比如《菩萨蛮》一词的格律：

“中中中仄平平仄（仄韵），中平中仄平平仄（押仄）。中仄仄平平（换平韵），中平平仄平（押平）。 中平平仄仄（再换仄韵），中仄平平仄（押仄）。中仄仄平平（再换平韵），中平平仄平（押平）。”


一般以李白作品的词律为准：
“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。”


今人有用新声韵填该词的，如岳如萱的《菩萨蛮·卡扎菲之死》（《中华诗词》2012年第3期）：
飞贼昼夜来沙漠，脑汁绞尽捉孤鹤。战士与枭雄，是龙不是虫。
獠牙青面露，撕下遮羞布。依旧为石油，仍说为自由。
按《菩萨蛮》词律，加点字处应为平声字，如果按传统的音来读，该词加点字全为仄声，应算违律；但按普通话来读，都是平声，则合律。目前，大部分人写诗遵《平水韵》，填词遵《词林正韵》，也有人用新声韵创作诗词。


但我觉得推广普通话是一回事，有利于交流。创作是另一回事，就像推广普通话有利于交际，但不能取消各地的方言一样，旧韵也不宜取消。其实普通话原来也是一种方言，它没有入声，未必比其他的方言优越。这方面，我赞同刘梦芙先生的意见，写诗依《平水韵》，填词依《词林正韵》为好，理由如下：

碧荷

1、用旧韵，便于学习、研究传统的优秀诗词。唐宋以来，古人为我们留下了大量的优秀诗词，它们是中华文化的瑰宝。近体诗，基本上符合《平水韵》；词，基本上符合《词林正韵》。

有些诗和词押入声韵的，按照传统的音韵来读它们，才能读出它们的音韵美和微妙的情味。比如柳宗元的《江雪》：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
绝、灭、雪，都在入声屑部。如果按普通话来读，这三个字分别读平声、去声、上声，平仄韵互押，就乱了。


再如李清照的《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
摘、黑、得三字如果用普通话来读就不押韵了。


2、保留入声，语音丰富，更富于音韵美。只有平上去三声，难免单调乏味，一些宜用入声传达的情感也无从表达。有些词宜于用入声部韵，如《忆秦娥》《忆少年》《好事近》《淡黄柳》《惜红衣》等等。有些词一般例用入声韵，《念奴娇》用以抒写豪壮的感情，宜用入声韵，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去）。《满江红》一般用入声韵，声情激越，宜于抒写豪壮情感与恢弘的襟抱，如岳飞的《满江红》（怒发冲冠），平韵《满江红》则没有什么情味，不带劲。《声声慢》只有用入声韵，才宜于表达忧愁凄恻的情怀。


主张用《平水韵》《词林正韵》，不反对用新声韵。但用旧韵，平仄要严，韵脚可以放宽，诗可用词韵，尽管我自己写诗基本上遵守《平水韵》。

碧荷

第三节 对仗
一、基本要求
律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。遵守规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。绝句的两联一般不做要求，也是可对可不对。排律的首联一般不对仗，中间各联都必须对仗，最后一联不对仗，以便收场。


对仗的第一个要求：句法要相同。
对仗的第二个要求：词性要一致。也就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词，代词对代词，实词对实词，虚词对虚词。
对仗的第三个要求：平仄要相反。即上下句相应位置字的平仄是相反的。
对仗的第四个要求：内容要相关，要围绕诗的主题服务。不相关的叫“无情对”，那是上下联扯得越远越好，越有趣，如“孙行者”对“祖冲之”，“三星白兰地”对“五月黄梅天”。楹联中有此格，诗词中则不可。


另外还有一些注意事项，如：近体诗中不可同字相对。但词、曲中是许可的，像“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，上下句同一“有”字相对。实际上，除非是修辞的需要，在近体诗中尽量避免出现相同的字。


再如：不可同义合掌。一联之中对仗的上下两句，内容不可重复。如果两句完全同义或根本同义，叫作“合掌”，是作诗的大忌，因为诗词是非常简练的艺术，惜字如金，词多意少便是浪费笔墨。如“旭日”对“朝阳”，“史册”对“汗青”，“世界第一”对“天下无双”等。王妄君《合掌对两串》其一云：“瞧对看，听对闻，上路对启程。后娘对继母，亡父对先君。醪五两，酒半斤，扫墓对上坟。乞援双瞎子，求助二盲人。岳父有因才枉驾，丈人无故不光临。十分容颜，五分造化，五分打扮；两倾姿色，一半生就，一半妆成。”为合掌对示例，写得有趣。毛泽东的《冬云》颈联：“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴。”上下句意思重复，是为合掌。有人写《游马仁山》七律，一联云：“登崖远眺观三面，越岭高瞻赏四周。”亦是合掌。


杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”这一首诗前三联都用了对仗，尾联宽对，而句之中又有对仗，第一句“天高”对“风急”，第二句“沙白”对“渚清”（“清”谐音“青”），先在本句自对，再跟对句相对。有趣的是，第一句因为押韵，跟第二句在平仄上就无法完整相对，而在字义上却对得天衣无缝。这首诗被誉为古今七律第一，即使仅从形式上看，也当得起此美称。


有些词个别地方也要求对仗。《忆江南》的第三、四句一般对仗，如白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，两句相对，其中两个“江”同字相对，在词里是许可的，在近体诗中则不可。《鹧鸪天》上片第三、四句，过片三言两句多用对仗。如晏几道《鹧鸪天》：“彩袖殷勤捧玉钟。当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银[插图]照，犹恐相逢是梦中。”


《浣溪沙》下片前两句一般也用对仗，如晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。《满江红》上片五、六两句例用对仗，如岳飞的“三十功名尘与土，八千里路云和月”，辛弃疾的“红粉暗随流水去，园林渐觉清阴密”等等。


每填一词，先熟悉词谱，再参看几家名作，仔细揣摩，自当领会何处该对，何处不对。

碧荷

第三节 对仗
一、基本要求
律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。遵守规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。绝句的两联一般不做要求，也是可对可不对。排律的首联一般不对仗，中间各联都必须对仗，最后一联不对仗，以便收场。


对仗的第一个要求：句法要相同。对仗的第二个要求：词性要一致。也就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词，代词对代词，实词对实词，虚词对虚词。对仗的第三个要求：平仄要相反。即上下句相应位置字的平仄是相反的。对仗的第四个要求：内容要相关，要围绕诗的主题服务。不相关的叫“无情对”，那是上下联扯得越远越好，越有趣，如“孙行者”对“祖冲之”，“三星白兰地”对“五月黄梅天”。楹联中有此格，诗词中则不可。


另外还有一些注意事项，如：近体诗中不可同字相对。但词、曲中是许可的，像“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，上下句同一“有”字相对。实际上，除非是修辞的需要，在近体诗中尽量避免出现相同的字。


再如：不可同义合掌。一联之中对仗的上下两句，内容不可重复。如果两句完全同义或根本同义，叫作“合掌”，是作诗的大忌，因为诗词是非常简练的艺术，惜字如金，词多意少便是浪费笔墨。如“旭日”对“朝阳”，“史册”对“汗青”，“世界第一”对“天下无双”等。王妄君《合掌对两串》其一云：“瞧对看，听对闻，上路对启程。后娘对继母，亡父对先君。醪五两，酒半斤，扫墓对上坟。乞援双瞎子，求助二盲人。岳父有因才枉驾，丈人无故不光临。十分容颜，五分造化，五分打扮；两倾姿色，一半生就，一半妆成。”为合掌对示例，写得有趣。毛泽东的《冬云》颈联：“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴。”上下句意思重复，是为合掌。有人写《游马仁山》七律，一联云：“登崖远眺观三面，越岭高瞻赏四周。”亦是合掌。


杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”这一首诗前三联都用了对仗，尾联宽对，而句之中又有对仗，第一句“天高”对“风急”，第二句“沙白”对“渚清”（“清”谐音“青”），先在本句自对，再跟对句相对。有趣的是，第一句因为押韵，跟第二句在平仄上就无法完整相对，而在字义上却对得天衣无缝。这首诗被誉为古今七律第一，即使仅从形式上看，也当得起此美称。


有些词个别地方也要求对仗。《忆江南》的第三、四句一般对仗，如白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，两句相对，其中两个“江”同字相对，在词里是许可的，在近体诗中则不可。


《鹧鸪天》上片第三、四句，过片三言两句多用对仗。如晏几道《鹧鸪天》：“彩袖殷勤捧玉钟。当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银缸照，犹恐相逢是梦中。”


《浣溪沙》下片前两句一般也用对仗，如晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。《满江红》上片五、六两句例用对仗，如岳飞的“三十功名尘与土，八千里路云和月”，辛弃疾的“红粉暗随流水去，园林渐觉清阴密”等等。每填一词，先熟悉词谱，再参看几家名作，仔细揣摩，自当领会何处该对，何处不对。

碧荷

二、对仗类型
对仗很讲究，有多种类型，现在拣重要的说一说。
1、工对。凡同类的词相对，叫作工对。如天文对天文，地理对地理，宫室对宫室，颜色对颜色，方位对方位……如“云对雨，雪对风。晚照对晴空。来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。三尺剑，六钧弓。岭北对江东。人间清暑殿，天上广寒宫。两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红”（《声律启蒙》）。有些词语，虽不是同一小类，但是在语言中经常平列，如天地、诗酒、花鸟等，也算工对。再放宽一些，词性相同的字相对也算工对了。