清代诗谱文法方面的新探索（蒋寅）

图书府吏

清代诗谱文法类著作也较历代数量为巨。此类法式规则性质的文字，一般自然都是后出者转精。其中较有创意的，似为清初诸家对于古诗声调规律的研究和揭示。
自唐代律诗盛行之后，古诗写作便随之产生了一个避免律调的问题。但唐宋时尚无人自觉探索这方面可能存在的规律。惟明人始留意于此。如李东阳《麓堂诗话》云：“古诗与律不同体，必各用其体乃为合格。”后谢榛《四溟诗话》、胡应麟《诗傃》都曾继续论及这方面的问题。这是明人论诗讲究格调的自然归宿。但是都讲得较为含糊。尚无具体成熟的结论。据记载，清初钱谦益、程孟阳、封班、吴伟业等人已经开始有了较明确的认识（见清人仲是保《声调谱序》），至王世王世王世祯作了进一步的研究之后，遂形成了较为成熟的意见。但当时还未见诸文字。只在同道、弟子之间传授。后由赵执信率先著成《声调谱》一书，接着王世祯门生又整理出《律诗定体》、《王文简古诗声调谱》，二家之说开了清代论诗好究声调的风气。终清之世，此类著作层出不穷，从而古诗的声调规律探讨得极为具体细致，并连类而及六朝初唐时期的古律诗。盛唐以后的拗律等体的声调特征，形成了一门专门的学问。
声调谱著作的形式由最早问世的赵执信《声调谱》设定，该著遍列五七古、五七律、五七绝、乐府、及半古半律的齐梁体、半格诗、柏梁体等各种形式，各举一首较为典型的唐人诗例，在作为声眼的字上一一标明平仄，并予以说明，如此即形成谱式，显示出古体、律体声调的异同。按《四库提要》的归纳，略可视为规则的约有如下几条：五古重第三字，七古重第五字，都以每句的下三字为主；大抵以三平为正格，四平切角或二平切角便为落调；而柏梁体与四句转韵之体则不受此限。律诗以本句平仄相救为单拗，两句平仄相救为双拗，而起句、绝句不相对偶者则不在此例。又特为标出芩参《登慈恩寺塔》与韩愈的《陆浑山火》两首，分别为五古、七古平韵的范式。他的这些意见及其创立的谱式，成为后来继起的同题之作进一步深入探讨的基础。到了晚清董文焕的《声调四谱图说》，许印芳的《诗谱详说》，郑光朴《声调谱阐述说》，等著，所论较之初起的赵谱更是大为精密了。朱庭珍《筱园诗话》曾总结道：“声调谱所论平仄，即天地元音，唐宋大家无一不合，唐宋诗人无一不知，”“迨元明诗人，始有知者不知者。”则清人的此类著作，一方面是对于唐宋古体诗规则的发覆，使之首次成为人们有据可按的自觉的认识，可供阅读鉴赏前人之诗的参考，一方面也可垂示当时之人，以便新的创作活动能在故调不坠的条件下进行，是不无其意义的。

半山楼主人

学习

针叶林

清代无论诗词还是理论都是一个高峰。尤其诗词数量创历代之最，水平也是宋后最高的。这和清初皇帝重视学习汉文化有关。由于时间距今也近，文献存留也全。唐代及宋元明文献留存较少和战火破坏也有关系。如唐代一些曲子词留在敦煌石室才得以保存就是一例。


（注：敦煌曲子词，为唐人写本。自敦煌石室发现后传世，但多有散佚，其中大部分先后为伯希和、斯坦因所劫走。分别收藏于巴黎国家图书馆和英京博物馆。王重民从伯希和劫走的17卷，斯坦因劫走的11卷，还有罗振玉所藏3卷及日人桥川氏藏影片1卷中,集录曲子词213首。经过校补，去掉重复的51首，编成《敦煌曲子词集》。）