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晓风轻送

我记不住你的诗词，是因为它毫无个性

作者    诗词自有痴情客

《毛诗序》说：“在心为志，发言为诗。”《文心雕龙·明诗》说：“人禀七情，应物斯感；感物吟志，莫非自然。”写诗就是要表露心志，吟咏性情，自古如然。

人们的心志性情，有共性的一面，也有个性的一面。“性相近”，大体是指先天共性的东西；“习相远”，大体是指后天个性的东西。从现代科学来看，人的先天就是千差万别的，如同没有完全相同的指纹一样，每个人的基因都是不同的，个性也就有了天生的差异。至于后天的环境、学习、经历，那就更加是各有所从，各具千秋了。古人说过：“民之性，饥而求食，劳而求逸，苦则索乐，辱则求荣。”“饮食男女，人之大欲存焉：死亡贫苦，人之大恶存焉。”正是由于七情六欲的人性的普遍存在，每个诗人吟咏性情的诗作也就包含了社会性。由于有了这样的共性，才能达到一人吟诗、众人共鸣：昔人之作，千古传诵。但是，每个诗人的心志性情又是各不相同的，每首诗歌都是一个具体诗人在具体情境中发出的心声，这就形成了作品的个性。

在哲学概念上，共性是存在于个性之中的，我们不妨把这种关系引入到诗学上。诗的生命在于个性。包含于作品中的诗人的内心感受，是诗人的生命的火花，也是作品的生命。正因为诗人借助于作品，寄托了自己的生命，这作品才是有生命的。诗的社会性、现实性、时代性，都是存在于这种个性的生命之中的。每一个诗人，都是社会的人，都是现实生活中的人，都是某个特定时代的人；诗人的个人的内心感受，同时又都是一种社会的感受，都是现实生活的反映，都会带有着时代的痕迹。如果离开了个性，离开了诗人的内心感受，诗的社会性、现实性、时代性又从何谈起呢? 可以这样断言，诗没有了个性，就没有了生命：如果离开了个性去谈什么社会性、现实性、时代性，那就都是没有生命的东西，只能是一些僵死的概念，僵死的文字拼凑，毫无生气的说教，绝不是诗。



举《茅屋为秋风所破歌》为例。杜甫写他自己在那个动乱的岁月中，孤苦栖身的茅屋竟被怒号的秋风摧毁，以至“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻!”这些描写，是个人的感受，个性的东西，但其中又包含了社会性的东西。因为丧乱中栖身无所的这种苦难，遭遇者绝非是杜甫一人，这种哀苦的感情可以引起广泛的共鸣。我们从这首诗中不只是读出了杜甫的个人的苦难，而是读出了一个时代的苦难。杜甫由个人的悲苦，联想到了他人大众，写出了“安得广厦千万间，大庇天下寒土俱欢颜，风雨不动安如山”的诗句，这种激情的宣泄和理想的布扬，是从自身的内心感受中，很自然地引发出来的。个性与社会性、人民性、时代性在这首诗中得到了完美的结合。假如，诗人不是从自身的茅屋写起，没有自身内心的感受，而直接去说天下有多少贫民寒士呵，呼吁当局修筑千万间大厦，给人家解决住房困难云云，这样的诗就没有个性，就不成其为诗，“安得广厦千万间”就只是一个空洞的口号，就是没有任何感染力的概念化的东西。（写诗的人应该记住，你写的是“诗”，不是给政府的“提案”，提案是理性的，诗是形象的。）由此可知，没有诗的个性，也就没有社会性可言。在杜甫的许多诗篇中，充满了伤时感物、忧国忧民的情怀，都是由表达切身感受，而显示博人襟抱，由小我而至大我，这既体现着杜甫的个性，也是杜诗的伟人精神和社会历史意义之所在。

又如，李白《蜀道难》，一首描写山川风光的诗，为什么能够传唱千秋，至今让人感到惊心动魄呢? 大家都会说这是诗人的天才，李白是诗仙嘛！但我们就诗篇本身来分析，可以说它的感人的力量，是来自诗人内心的一种深邃而悲壮的非常独特的感受，造就了浪漫主义色彩浓郁的艺术境界和强烈的艺术魅力。诗人不是客观地单纯地去描写自然山川，而是把蜀道的高峻雄险，和蚕丛开国的远古历史融合到一起，和“六龙回日”的缥缈神话融合到一起，和“杀人如麻”的残酷现实融合到一起，这些大自然的、社会历史的、神话的、现实的种种意象，是怎样融合的呢？这种融合过程，就是诗人内心感受的过程。诗人心灵在大自然与社会历史中驰骋回旋着，诗中所写的东西，已经不是实际存在的东西，而只是诗人内心所感受的东西。诗人从眼睛看到的是山是水，内心感受中变化为非山非水，内心感受表达到诗中就成为诗山诗水。大自然是山是水，诗人的个性非山非水，而写出来的诗山诗水就是个性与自然与社会的完全的融合。我们从此诗中，读出了山川的峻险瑰丽，读出诗人的旷放情怀，也读出历史的苍凉和现实的忧虑，而这一切都融溶得浑然一体。



谈过李杜的名篇，再回头对比我们当前的诗坛。令人遗憾的是，没有个性的写作正在大量地涌现。在写社会生活方面，很少有把自己亲身的经历境遇，身边事物的直接感触，通过内心的深刻感受，锤炼出来的好的诗作。较多见的是叙写大的事件，诸如申办奥运成功、载人飞船上天，或是四季节日、隆重庆典，堆砌一些形容词语、赞颂口号，你写我写，人云亦云，连篇套话，大同小异。在写风景名胜方面，很少有把自己的思想感情融会到客观景象中，在诗中表达出独自的感受来。较多见的是见闻经过的叙述，或是描龙画凤的粉饰，即使加进去一两个感叹的句子，也大多是捡来的俗语，或是生硬的拼凑，完全缺少发自内心的那种真切感。有的作品几乎是把旅游介绍的小册子中的话，编成了七言句，或是套进了词牌的句式中。这些没有个性的写作，即使是完全合于诗词格律，也称不上是诗。这些作品从表面上看是写了社会现实，实际上连诗都算不上，只是伪诗而已，还奢谈什么社会意义和时代精神呢?如果要给予一点肯定的话，那种意义就如同会议厅里挂的标语，旅游景点张贴的广告一样，这也算是社会意义吧，但与诗、与艺术、与美学，都是不沾边的。

当前诗词写作中为什么往往缺少个性呢?这主要有两个问题：一是思想感情问题，写作时没有找到自己的内心感受；二是表达方式问题，想要传达内心感受时没有找到属于自己的语言意象。诗是诗人内心感受的表达，投有深切的内心感受，就不要勉强去做诗。有了自己的内心感受，还要找到自己的表达方式。要写出具有个性的好诗来，两者缺一不可。



从思想感情问题来说，是否善于从外界事物中找到诗感，发现诗意，这与诗人的主观条件是密切相关的。诗人的内心感受是情趣性的，也是思想性的。诗人应当是性情中人，有爱恨感怀，有喜怒哀乐。诗人也应当是有思想的人，揆古察今，立德明志，关怀世事，心系家国。有性情、有思想，才能接受外界的反映，才能产生内心的感受。当然，诗人也还需要有那种敏锐的感觉，细心的观察，独到的发现，深切的思虑。大凡要写诗的人，都会是有一些内心感受的，但往往由于感觉不敏锐，观察不细致，思虑不深沉，感受是浮浅的、表层的、概念化的，没有找到那种属于自己的、非同别人的内心感受，也就是没有真正发现诗意，就写不出好诗来。诗人一定要细心地感觉事物，体会生活，挖掘心灵，寻找诗意。当诗人的内心感受萌发出来，荡漾起来，强烈到了必须表达的程度时，诗的创作就是水到渠成了。

从表达方式问题来说，也可以说是个艺术技巧问题。当诗人有了自己的内心感受时，能否写出好诗来，关键在于能否找到相宜的、美感的、新颖的意象和语言。有时候虽然内心感受确是很急迫很震撼的，却只是用了一些陈旧的意象、平庸的语言来表述，这样的诗便是写失败了。过去的大家名篇中的意象，现在仍然可以借用，但如果使用不当，本来是光彩照人的语言也会黯然失色。何况许多旧的诗词套语、陈词滥调的东西，已经失去生命，不适合在我们当代诗词中使用了。在保持传统诗词格律的前提下，应该怎样去创新呢？我认为，第一是要表达新感情、新思想；第二是要为新感情、新思想找到新的表达方式。表达方式的创新，主要是意象语言的创新。传统诗词已经形成了一套固有的意象符号，如何扬弃这些旧的符号，拓展想象力，赋予时代精神，创造新的意象，这是当代诗词写作的难点和着力点。



赋、比、兴，是传统诗词的主要表现手法。当代诗词作品中的“赋”，好多犯平铺直叙的毛病，诗意淡薄；用“比”，又大多缺乏新的意象，仍用陈旧的比喻，容易落入俗套：“兴”的手法，其实是很重要的，现在却很少用了。“兴”接近于现代诗学的象征主义，如果试将传统手法加以创新，借鉴新诗的象征和暗示性的抒情方式，拓宽想象空间，可能就会创造出新颖的鲜活的意象，突破传统的表达方式，更好地传递现代人的思想感情，并且使诗词艺术的审美价值提升到一个新的品位。

对仗是传统诗词的一种独特的艺术手法。通过对仗，可以把意义上并无关联的一些意象连接在一起。如果把对仗与象征的手法结合运用，往往能发生妙不可言的艺术效果。如郁达夫的名句：“曾因酒醉鞭名马，生怕情多累美人。”“酒醉”和“情多”，“名马”和“美人”，在意义上并不相关，借助了对仗，却使这些不同的意象有了联系，诗人要表达的是爱情的惆帐，“生怕情多累美人”是内心的情结；“酒醉”和“名马”，只是起兴的作用，是象征，是虚笔，诗人并不一定发生过“酒醉鞭名马”的实事。“美人”本来是一个很陈旧的意象，但由于诗中运刚了象征手法，有“酒醉”、“名马”起兴，意象别开生面，完全没有了陈旧感。再如聂绀弩，擅长七律，善于将社会生活用语和典故成语组合到对仗联句中，造成意象、比兴、象征、暗示的艺术效果。在一九五七年被戴上“右派”帽子后，对那场运动，他这样写道：“春风十里征花信，天下一匡扫霸才”，“男儿脸刻黄金印，一笑心轻白虎堂”，“天狗吞吐唯日月，鲲鱼去往总沧溟”。这些联句，对仗工巧，象征手法运用自如，含蓄而隐秘地表达了内心的怆恻和傲岸。聂绀弩遵守着传统诗词的格律规范，他的创新是表达方式的创新，这是他对诗词艺术的重要贡献。



结语：诗贵个性，诗贵独创。当代诗词的创新，应当着力于表达方式的创新。诗人的天职，就是创造意象语言，寻求独特的表达方式，以将内心感受表达为诗。

晓风轻送

有喜欢送人诗集的。然看了一大本的，竟然找不到一句佳者。看这样的诗，与浪费时间又有什么不同。诗贵情真，无情岂能写出好诗来！

蓬草

赏读好文，赞同！

晓风轻送

蓬草 发表于 2017-5-30 02:11
赏读好文，赞同！

谢谢。遥握。

寸草晨露

诗贵个性，诗贵独创。当代诗词的创新，应当着力于表达方式的创新。诗人的天职，就是创造意象语言，寻求独特的表达方式，以将内心感受表达为诗。

寸草晨露

有独创才有个性。

晓风轻送

寸草晨露 发表于 2017-5-30 05:16
有独创才有个性。

只有情真，才不会人云亦云，如背他人字句。若无真情，就是有所谓的独创——技艺手法，亦是空谈。

图书府吏

金先生有过诗写个性的文章，并有过共性与个性的争论。

晓风轻送

图书府吏 发表于 2017-5-30 06:09
金先生有过诗写个性的文章，并有过共性与个性的争论。

写诗，首先问下自己为何要写？只有那不得不写心境时，才会写出好诗来——而且还不费力。我在91年前，虽说只写了十几首诗词，然衢州市诗协的某位会长看过，说：还是你这样不练诗的好，诗练多了，多油。在江管评段级中，他评我为四段，我自己都觉得被评高了。然由于写的就是真性情，就是口占的几句，也胜过某些人的一大本诗集！

瑞丰堂

我觉得练习诗问题倒是不大，怕的是很多人练习的时候是过于随手。这样的话，再练也是没有提高。反而手法弄坏了，这是可能的。

晓风轻送

瑞丰堂 发表于 2017-5-30 07:35
我觉得练习诗问题倒是不大，怕的是很多人练习的时候是过于随手。

是的。主要是太急于将诗写成，故练诗多练成顺口溜了。当今送诗给人的，以顺口溜占多，而他自己却不自知！

瑞丰堂

文中提到杜甫，说他是如果不是从自身的茅屋写起，没有自身内心的感受，而直接去说天下有多少贫民寒士呵，呼吁当局修筑千万间大厦，给人家解决住房困难云云，这样的诗就没有个性，就不成其为诗。这个推导当然也没有多大问题。但是我这里顺便提一句，如果杜甫不是住的茅屋，不是被风吹坏了。是而是住在好房子里面，那么这首诗的主题应该怎么写。

一叶舞风

好文！值得当今写诗者好好阅读领会。

北山钓者

围炉诗话就提出诗中须有我的主张。

淬叶之声

作为作品，个性凸起，是必须的。

如观

瑞丰堂 发表于 2017-5-30 09:38
文中提到杜甫，说他是如果不是从自身的茅屋写起，没有自身内心的感受，而直接去说天下有多少贫民寒士呵，呼 ...

看看我这首写的有没有个性，端午节寄语（旧帖）：

飚秦铁骑任欢撞，荆冷狞披赋地降。
骚客离骚难谱曲，屈平怀屈枉投江。
龙舟百舸多空过，社稷千秋礼定邦。
风雅沉音频入耳，新犁吐咏有谁扛。

瑞丰堂

个性其实有好几种解释，但最通俗的认知，是跟一般人不一样的地方。这里所谓的一般人，通常是拿来比较的那些，而不是实际生活中周边那些。那么具体到如观先生这首诗，写法上确实与一般常见的端午诗有些区别。首先从开头看，就是大笔泼墨描写秦兵，这种写法就是不多的。至于后面主题部分，不符合主流，也就是端午常见思绪，这是肯定的，但写法并不十分到位。类似情怀虽然非主流，但也并不罕见，只是不一定放在特定日子而已。根据个性的另外一种解释，就是作者的特色符号而言，我认为还是比较至少一定程度符合如观先生一贯的，比如礼仪社稷之类，

如观

瑞丰堂 发表于 2017-5-30 14:00
个性其实有好几种解释，但最通俗的认知，是跟一般人不一样的地方。这里所谓的一般人，通常是拿来比较的那些 ...

谢谢先生的点评，你的思路一向很清晰，论证的逻辑性强，这是最令人欣赏的。

小吉仙

好文学习。