元散曲與周德清

熊盛元 · 发表于 2015-10-24 22:36:02

本帖最后由熊盛元于 2015-10-25 02:41 编辑

                                             元散曲與周德清

                                 ——2015年9月12日在江西散曲社硏討會的講話

      剛聽了門巋教授的精采發言，深感欽佩，獲益良多。我於散曲，尙在門外。而在座的諸位，或為曲學專家，或為創作裏手，人人握靈蛇之珠，家家抱荆山之玉。弄斧班門，不亦狂乎？承江西散曲社社長徐人健先生不棄，讓我談談有關散曲的學習心得，而我對此幷無深硏，眞覺誠惶誠恐。只能姑妄言之，謬誤之處，自知難免，還請各位不吝指正。我向諸位交流的題目是《元散曲與周德清》。在交流之前，我想先簡述一下詩詞曲的體式。

   “體式”一辭，出自《文心雕龍》第二十七篇《體性》，劉勰從作品風格（“體”）與作者情性（“性”）的關繫來論述文學作品的風格特點:

“夫情動而言形，理發而文見；蓋沿隱以至顯，因內而符外者也。然才有庸俊，氣有剛柔，學有淺深，習有雅鄭；幷情性所鑠，陶染所凝，是以筆區雲譎，文苑波詭者矣。故辭理庸俊，莫能翻其才；風趣剛柔，寧或改其氣；事義淺深，未聞乖其學；體式雅鄭，鮮有反其習：各師成心，其異如面。”

在此基礎上，劉勰以為文學有“八體”：典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡。

“體式”亦稱“體格”。況周頤為上彊邨民《宋詞三百首》作序，以為：“詞學極盛於兩宋，讀宋人詞當於體格、神致求之，而體格尤重於神致。以渾成之一境為學人必赴之程境，更有進於渾成者，要非可躐而至，此關繫學力者也。神致由性靈出，即體格之至美，積發而清暉芳氣而不可掩者也”。

王國維在《宋元戲曲考·序》中寫道：“凡一代有一代之文學：楚之騷，漢之賦，六代之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而後世莫能繼焉者也。”那麽詩、詞、曲的體式或體格究竟怎樣呢？前人眾説紛紜，莫衷一是。其實槪括言之，可用六字表述，即“詩莊、詞媚、曲俗”，雖未必準确，但庶幾近之。

   １、詩莊

《詩大序》云：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

例如太白《登金陵鳳凰臺》：“鳳凰臺上鳳凰遊，鳳去臺空江自流。吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。三山半落靑天外，二水中分白鷺洲。”尾聯“總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁”，用語何其端莊，抒發對帝闕之依戀對小人之痛恨之志。

   2、詞媚

況周頤《蕙風詞話》以為“詞心”即“萬不得已”，此“萬不得已”四字，必出以要眇之境，方可達之，是以王國維《人間詞話》提出詞與詩的根本區別在於“詞之為體，要眇宜修。能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言。詩之境闊，詞之言長。”

例如李後主在汴京懷念故國，作《浪淘沙》詞：“往事只堪哀，對景難排。秋風庭院蘚侵階。一任珠簾閑不卷，終日誰來。  金鎖已沉埋，壯氣蒿萊。晚凉天凈月華開。想見玉樓瑤殿影，空照秦淮。”通篇遣辭柔媚，塑境要眇，抒寫國亡之慟，乃“萬不得已”之情。

   3、曲俗

徐靑藤《題昆侖奴劇後》説：“語人緊要處，不可著一毫脂粉，越俗越家常，越警醒。這才是好水碓，不雜一毫糠衣，眞本色。”李漁《閑情偶寄》也説：“傳奇不比文章，文章做與讀書人看，故不怪其深。戲文做與讀書人與不讀書人同看，又與不讀書之婦人小兒同看，故貴淺而不貴深。”

例如孔東塘《桃花扇·餘韻·哀江南套》中【離亭宴帶歇指煞】：“俺曾見金陵玉殿鶯啼曉，秦淮水榭花開早。誰知道容易冰消？眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了。這靑苔碧瓦堆，俺曾睡風流覺。將五十年興亡看飽。那烏衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，鳳凰臺栖梟鳥。殘山夢最眞，舊境丢難掉。不信這輿圖換稿。謅一套哀江南，放悲聲唱到老。” 其中“俺”、“謅”等字，用於詩詞，絶對不行，而以之入曲，則本色當行。

   由於散曲可加襯字，有時襯字甚至超過曲辭，而且元代“入派三聲”，和現代漢語發音相近，故有人以為散曲可不講究格律，類似於新文化運動後的自由詩。其實曲的格律比近體詩和慢詞更嚴，如馬致遠【天凈沙·秋思】：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”乍看起來，似乎和新詩一樣，平仄通韻，其實，“馬”與“下”字，是散曲定格，必須押同部仄韻，幷非如新詩那樣隨意。而且“瘦馬”二字，最好用去上，這个韻腳偶爾可用平聲替代，如白樸的【天凈沙】，前三句是“春山暖日和風，闌干樓閣簾櫳，楊柳秋千院中”。“中”字平聲，而“院”字必須用去聲，才能琅琅上口。

散曲還有一个明顯的特點，就是分宮調。每一支曲子，不僅要有曲牌，還必須標明屬於何宮何調。而要弄清宮調，首先得分辨音律。音者何？宮、商、角、徵、羽、變宮、變徵七音是也。律者何？黃鍾、大呂、太蔟、夾鍾、姑洗、仲呂、蕤賓、林鍾、夷則、南呂、無射、應鍾之十二律也。以七音乘十二律，得八十四音，稱八十四宮調。然眞正入曲者僅有六宮十一調（共十七宮調）。

   1、六宮：仙呂宮、南呂宮、黃鍾宮、中呂宮、正宮、道宮

   2、十一調：大石調、小石調、般涉調、商角調、角調、高平調、歇指調、宮調、商調、越調、雙調。

   3、常見者則僅九宮調

⑴五宮：正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鍾宮；

⑵四調：大石調、雙調、商調、越調。

選擇何宮何調，須視作曲時感情而定，元人燕山芝庵《唱論》對此有明确闡述，現介紹如下：仙呂宮：清新綿邈；中呂宮：高下閃賺；南呂宮：感嘆悲傷；黃鍾宮：富貴纏綿；正宮：惆悵雄壯；道宮：飄逸清幽；大石調：風流醖藉；小石調：綺麗嫵媚；高平調：條物滉漾；般涉調：拾掇抗墜；歇指調：急幷虛歇；商角調：悲傷宛轉；雙調：健捷激裊；商調：凄愴怨慕；角調：嗚咽悠揚；宮調：典雅沉重；越調：陶寫冷笑。

我們如果要從事散曲創作，一定得先把宮調弄清楚，這樣才能初步了解其體式，不然就始終只能徘徊於散曲的門外。

   下面進入我所講的主要內容，即周德清與他的《中原音韻》。

   周德清，是元代著名學者和散曲作家，是咱們江西高安人。他雖然出生於元世主忽必烈至元14年，但其時正値宋端宗趙罡景炎二年丁丑（1277），就是説，他出生的時候，南宋政權還存在。他活的時間也很長，享年89歲，直到元順帝至正25年乙巳（1365）才去世，三年後（1368），朱洪武終於推翻了元朝，在南京建立了明王朝。由此可知，周德清的一生，見證了元王朝的始終。關於周德清的生平與交遊，吳梅先生在《顧曲麈談》的第四章《談曲》中作了簡介，現轉引如下：

   周德清，字挺齋（當作字日湛，號挺齋），高安人，著有《中原音韻》一書。平聲之分陰陽，自挺齋始之也。所作小令散套（小令31首，散套3篇），綽有大家風格。嘗過廬山賦【朝天子】云：“早霞，晚霞，妝點廬山畫。仙翁何處煉丹砂，一縷白雲下。客去齋餘，人來茶罷。嘆浮生指落花。楚家，漢家，都做了漁樵話。”此詞字字穩洽，移動不得一絲，固是老斫輪手。

   挺齋曾至西域，訪友人瑣非復初，有同志羅宗信者，見餉酒肴。復初舉觴，命謳者歌【四塊玉】調，起句雲 “彩扇歌，靑樓飲”，宗信急止其音云：“‘彩’字對‘靑’字，而歌‘靑’字為‘晴’，乃揣其音，此字必用陽聲，以揚其音，而‘靑’字乃抑之，非也。”

復初因前驅紅袖，而自用調歌曰：“買笑金，纏頭錦。得遇知音、可人心，怕逄狂客天生沁。紐死鶴，劈碎琴，不害磣。”

德清聞其歌，大喜，曰：“予作樂府三十年，未有如今日之遇二公，能知某曲之非，某曲之是也。”遂奉巨觴，口占【折桂令】一支云：“宰金頭黑腳天鵝。客有鍾期，座有姮娥。吟旣能吟，聽還能聽，歌也能歌。和白雪新來較可，放行雲飛去如何？醉睹銀河，燦燦蟾明，點點星多。”歌旣畢，相與痛飲，大醉而罷。其風致不減魏晉人也。

挺齋家況奇窘，時有斷炊之虞。《戲詠開門七件事》【折桂令】云：“倚蓬窗無語嗟呀，七件兒全無，做什麽人家？柴似靈芝，油如甘露，米若丹砂。醬甕兒恰才夢撒，鹽甁兒又告消乏。茶也無加，醋也無加，七件事尙且艱難，怎生教我折柳攀花？”其貧可想見也。

我們試讀其【折桂令】，可知其生活何等窘迫，明人王德章《安貧》詩云：“柴米油鹽醬醋茶，七般都在別人家。我也一些眠不得，且鋤明月種梅花。”實從挺齋化出也。

元代散曲作家大都生活貧困，不僅周德清如此。宋末愛國志士，江西弋陽的謝疊山，入元不仕，曾把元代各階層的人分為十等，即“一官，二吏，三僧，四道，五醫，六工，七匠，八娼，九儒，十匃”，可見當時知識分子地位之低。因乞匃比儒生“略輸文采”，故排名最後；而儒生比娼妓“稍遜風騷”，故只能屈居老九。

正因為元代的儒生地位低下，且出仕無望，只能置身勾欄，寄情於曲，故散曲作家眾多。據隋樹森先生統計：《全元散曲》中作者共220人，作品蔚為大觀，其中小令約3800多首，套數約470多首。這些散曲作家按時代劃分，可歸入以下三期：

   第一期是蒙古時代，自元大宗窩闊臺滅金（1234）至至元十三年滅宋（1276），統一全國，即鍾嗣成《錄鬼簿》所謂“前輩已死名公才人”時期，共42年。著名作家有關漢卿、白樸、王實甫、馬致遠、高文秀、康進之、張國賓等。其活動範圍在以大都為中心的北方。　

第二期為一統時代，自滅宋以後（1277）至元順帝後至元（1335—1340），即《錄鬼簿》所謂“已亡名公才人，與餘相知或不相知者”時期，共63年，著名作家有宮天挺、鄭光祖、曾瑞、喬吉、貫雲石、徐再思、張可久等，活動在以杭州為中心的南方。

第三期為至正年間（1341—1367），即元末時代，亦即《錄鬼簿》所謂：“方今才人”時代，共26年（按：元朝自1271建立至1368滅亡，共97年）。鍾嗣成、周德清均此期作家，此外還有秦簡夫、蕭德祥、羅貫中等。

   周德清的散曲作品雖然不多，但當時卻很著名，好評如潮。比如虞集在《中原音韻序》中評曰：“屬律必嚴，比字必切，審律必當，擇字必精，是以和於宮商，合於節奏，而無宿昔聲律之弊矣。”賈仲明《錄鬼簿續編》謂：“故人皆謂德清之韻，不獨中原，乃天下之正音也；德清之詞，不惟江南，乃天下之獨奇也，信哉！信哉！”

當然，眞正令周德清享譽千秋的著作，還是他的《中原音韻》。此部煌煌巨著，完稿於泰定帝泰定元年（1324）甲子秋，時年48歲，以後又陸續修訂。現將此書綱目簡介如下，幷稍作解釋。

⑴曲韻韻譜

其《自序》曰：“欲作樂府，必正言語，欲正言語，必宗中原之音。”德清以“中原之音”為依據，以當時雜劇作品為硏究對象，共收5866餘字，分別列入十九个韻部：（一）東鍾（二）江陽（三）支思（四）齊微（五）魚模（六）皆來（七）眞文（八）寒山（九）桓歡（十）先天（十一）蕭豪（十二）歌戈（十三）家麻（十四）車遮（十五）庚靑（十六）尤侯（十七）侵尋（十八）監咸（十九）廉纖。

每个韻母分為平聲陰、平聲陽、上聲、去聲四類，入聲則按照當時曲子裏行腔的念法歸入以上四類中，按照“每空是一音”的方法，列出同音字組，稱為“小韻”，共1627个“小韻”，而不用反切注音。所選之字，大都出於“元曲四大家”（關、馬、鄭、白）之作品。

   吳梅在《顧曲麈談·論音韻》中，對挺齋此十九部韻目，作了高度評價，但認為，作為韻部的代表字，最好是陰平與陽平兩聲聯綴，以槪同部的上聲和去聲，這才能眞正體現“平分陰陽，入派三聲”的特點。於是參照清人王鵕的《音韻輯要》，增加兩部，即於第四部“齊微”後增“歸回”；又將第五部“魚模”分為“居魚”、“蘇模”兩部。

茲將《中原音韻》和吳梅所定曲韻韻目列出如下，以便對照——

序號｜《中原音韻》19部  ｜          對比          ｜序號    ｜  吳梅所定曲韻21部

1                東鍾                                                 1                東同

2                江陽                                                 2                江陽

3                支思             元代“癡”“笞”發ch音       3                支時
                                       皆入“齊微”    支時
                                       含er“兒”“爾”

4                齊微             i 與ēi 幷於同部             4          （1）齊微（欺齊）《輯要》作“機微”

                                                                                          （2）歸回

5                魚模                                                 5             （1）居魚

                                                                                          （2）蘇模

6                皆來                                                 6                   皆來

7                眞文                                                 7                   眞文

8                寒山                                                 8                   干寒

9                桓歡                                              9                   歡桓

10                先天                                              10                天田

11                蕭豪                                              11                蕭豪

12                歌戈                                              12                歌羅

13                家麻                                              13                家麻

14                車遮                                              14                車蛇

15                庚靑                                              15                庚亭

16                尤侯                                              16                鳩由

17                侵尋                                              17                侵尋

18                監咸                                              18                監咸

19                廉纖                                              19                纖廉

　  試加對照，吳梅所定的韻目均前一字為陰平，後一字為陽平（“微”字古讀陽平），而挺齋的《中原音韻》則有時陰陽不分。雖説是“後來者居上”，但周德清的蓽路藍縷之功，終不可滅。

（2）正語作詞起例

   這个部分主要論述曲韻韻譜的編制及審音原則，以及宮調與作曲方法等。

   這一部分列出北曲中常用的十二个宮調與335支曲調，又於每个宮調下列出屬於此一宮調的曲牌，幷對元北曲17个宮調的調性色彩，作了簡要的描述。由於時間有限，對此就不作過多的詮釋了。

（3）作詞十法

①知韻：“平分陰陽，無入聲，止有平、上、去三聲”。

②造語：遣詞造句。

③用事：“明事隱使，隱事明使” 。

④用字：“切不可用生硬字、太文字、太俗字。”小令最好“無襯字”。

⑤入聲作平聲：對此特別須謹愼。

⑥陰陽：何處用“陰平”“陽平”，是喫緊處。

⑦務頭：“知某調、某句、某字是務頭，可施俊語於其上” 。

⑧對耦：扇面對、重疊對、救尾對

⑨末句

⑩定格

   我覺得，周德清的《作詞十法》最宜用心揣摩，只有這樣，才能提高我們的鑑賞和創作水平。今天我只講講十法中的“造語”與“務頭”，幷略微介紹“定格”，其餘則請大家自己硏讀。先看其中的第②點《造語》中“可作樂府語”吧。

   所謂“樂府語”，究竟何指？我們知道，一般人往往把元曲等同於“樂府”，但周德清卻認為“凡作樂府，古人云：‘有文章者謂之樂府’，如無文飾，謂之俚歌，不可與樂府共論也……”可見在周氏心目中，“樂府語”就是要適當的“文飾”，否則便只能稱之為“俚歌”或“張打油語”了。對此，挺齋舉例説：“吉安龍泉縣渰米倉，有於志能號無心者，欲縣官利塞其口，作【水仙子】示人，自謂得意。末句云：‘早難道水米無交。’觀其全集，自名之曰《樂府》，悉皆此類。士大夫評之曰：‘此乃張打油乞化出門語也，敢曰樂府？’作者當以為戒。”觀此可知，散曲體式之明顯特點雖稱之曰“俗”，但這只是區別於詩詞而言，決不等於“俚”也。

周挺齋還談到“六字三韻語”，謂“前輩《周公攝政》傳奇【太平令】云：“口來豁開兩腮”。《西廂記》【麻郎幺篇】云：“忽聽一聲猛驚”、“本宮始終不同”。韻腳俱用平聲，若雜一上聲，更屬第二著，皆於務頭上使。近有【折桂令】，皆二字一韻，不分務頭，亦不喝采，全淳則已；若不淳，則句句急口令矣，所謂畫虎不成反類犬也。”

講到“二字一韻”的小令，我以為寫得最高妙的當屬虞道園的【雙調·折桂令·席上偶談蜀漢事因賦短柱體】：“鑾輿三顧茅廬。漢祚難扶，日暮桑楡。深渡南瀘，長驅西蜀，力拒東吳。美乎周瑜妙術，悲夫關羽雲殂。天數盈虛，造物乘除。問汝何如，早賦歸歟。”此曲每兩字一韻，韻位如此密集，而虞道園卻寫得這樣自然，非斫輪高手，怎能臻於此極？我一時技痒，也曾效顰，草就一曲，茲錄於下：

   【雙調·折桂令·秋日感懷】：“雙瞳遙送飛鴻。影弄波中，酒甕香濃。秋夢迷濛，階蛩繁冗，章貢潺淙。高壟雲封仙洞，低空霜凍晨鍾。肩聳成峰，筆動如龍。且共詩翁，坐擁殘叢。”較之道園之渾成，自慚滯澀，這應該説是“難能而不可貴”吧？

周氏又説：“未造其語，先立其意；語意俱高為上。短章辭旣簡，意欲盡。長篇要腰腹飽滿，首尾相救。造語必俊，用字必熟。太文則迂，不文則俗；文而不文，俗而不俗。要聳觀，又聳聽。格調高，音律好，襯字無，平仄穩。”這段話説得眞好，除“襯字無”可商外，其餘均至理名言，似當銘於座右，時時警醒也。

周氏最強調的是第⑦點《務頭》，幷作了解釋，認為“知某調、某句、某字是務頭，可施俊語於其上”。在《定格舉例》一節中，他引了白樸【仙呂·寄生草·飲】一曲：“（長醉後）妨何礙，（不醒時）有甚思。糟腌兩个功名字，醅淹千古興亡事，麯埋萬丈虹霓志。（不）達時皆笑屈原非，（但）知音盡説陶潛是。”挺齋評曰：“命意、造語、下字俱好。最是‘陶’字屬陽，協音，若以‘淵明’字，則‘淵’字唱作‘元’字。蓋‘淵’字屬陰。‘有甚’二字上、去聲，更妙。‘虹霓志’、‘陶潛是’，務頭也。”

細細品味周氏所説“務頭”，總覺語焉不詳。吳梅認為“務頭”指的是四聲的搭配，即兩平聲連用，最好一陰一陽，而仄聲連用，則上去間隔。冒廣生（鶴亭）《新斠中原音韻定格曲子發凡》則以為“周評原稱‘務頭’二字，即是‘注意’，謂一篇眉目所在處也。此曲家專門名詞，世多不解，解都又往往求深反晦，故特指之。”我以為冒氏所言，比較精到，可謂言簡意賅。

對於《中原音韻》的《定格舉例》，我以為不僅可從中學到有關格律音韻的知識，也不妨將它作為元散曲的精選本，如果能將其所選的40首散曲背熟，那麽寫起散曲來，必可聲沉律穩，字正腔圓了。冒鶴亭《新斠中原音韻定格曲子發凡》云：“曲選難求善本。周德清文理不甚通順，其論曲之精到，實為亙古一人。此書雖四十餘首，而首首精湛。凡曲家所稱丹丘體（豪放不覊）、宗匠體（詞林老作之詞）、黃冠體（神遊廣漠，寄情太虛，有餐霞服日之思，名曰“道情”）、承安體（華觀偉麗，過於泆樂。承安、金章宗正朔）、盛元體（快然有雍熙之治，字句皆無忌憚。又曰“不諱體”）、江東體（端謹嚴密）、西江體（文采煥然，風流儒雅）、東吳體（清麗華巧，浮而且艷）、淮南體（氣勁趣高）、玉堂體（公平正大）、草堂體（志在泉石）、楚江體（屈抑不伸，攄衷訴志）、香奩體（裙裾脂粉）、騷人體（嘲譏戲謔）、俳優體（詭喩媱虐。即“淫詞”），無不悉備。學者日手一編，其於倚聲，事半功倍！”可謂的評。順便解釋一下，冒鶴亭先生所提到的15“體”，幷非出於《中原音韻》，而是引自明初朱元璋第十子寧獻王朱權（號丹丘先生、涵虛子、臞仙）所著《太和正音譜》的《新定樂府體一十五家》一書，隋樹森先生《全元散曲簡編》對此作了詳盡的説明，大家可參看。

最後談談我對當前散曲創作的幾點意見：

   1、首先必須熟讀元人散曲中的精品，最好能背誦四五十首，幷分清其所屬宮調，這樣寫起來才能得心應手，不致於每寫一曲都得查曲譜。

   2、唐圭章先生的《元人小令格律》對四聲，特別是去上要求甚嚴。我自己塡曲，格律即以此為準。希望散曲社的社員塡曲時，也應該參照此書，從嚴要求。

   3、當代人的散曲名作，如趙樸初的《某公三哭》等，也應熟讀，雖説其格律不算很嚴，且《哭自己》屬自度曲，但因其切合現實，値得借鑑。我在初中時讀過，雖已五十年，仍可倒背如流。可見優秀作品，一定可以流傳的。

   4、當代許多人喜作自度曲，此乃个人自由，沒必要反對。但自度曲必須平仄交替，音節諧和。我自己創作，一般嚴格遵守元人格律，從不敢逾矩，更不敢自度。因為我不懂音樂，只能率由舊章。“未造其語，先立其意；語意俱高為上”，我對周德清此語是拳拳服膺的。

今天就談這些，荒腔走板，言不及義，耽誤大家的寶貴時間，深感抱歉。謝謝各位！