【转载】杨逸明/诗词创作的“金字塔”原理

汤革三

【转载】杨逸明/诗词创作的“金字塔”原理

汤革三

诗词创作的“金字塔”原理

杨逸明

    由于种种历史的原因，中华传统诗词的创作，在经历了一个较漫长时期的沉寂之后，于上个世纪的80年代后期至新世纪的初叶，又在一个较广泛的群体中兴盛起来。虽然目前尚未发现有多少“惊天地、泣鬼神”的传世之作产生，但是据说全国创作旧体诗词的人群已经超过百万，而且有几千个诗词组织和团体继续做着旧体诗词的普及工作。这不能不引起当代社会特别是文学界的注意和重视。为了让从事诗词创作的人们，在诗词普及的基础上同时也注重创作水平的提高，笔者根据自己的创作实践，提出格律诗词创作的“金字塔”原理，供诗词创作者参考和批评。

汤革三

【续】
    我们可先画出一个金字塔形的三角，以此来理解诗词创作的三个层面。即最底部是技术层面，包括四声、平仄、押韵、拗救、对仗等。中间部分是艺术层面，包括意象、意境、语言、章法、布局等。最高顶尖部分是哲理层面，包括作品的立意。当然，三个层面包括的内容不仅是这些，这里是举出最重要的一些内容。下面两个层面是做诗，上面一个层面是做人，合起来才算是诗人。诗词入门可以自下而上，创作诗词却须从上而下。

汤革三

【续】
    三个层面如果各用一个字来概括，那就是：上、中、下分别是“意”、“象”、“音”。清人李重华《贞一斋诗说》：“意立象，与音随之。”“发窍于音，征色于象，运神于意。”三者缺一不可。无意有象 、音，是猜谜语诗。如 “千条线，万条线，落进水里看不见。”无象有意、音，是歌诀或口诀，如 《百家姓》、《汤头歌诀》 等。无音有意、象，是散文、杂文，读来不能抑扬顿挫、合辙押韵、节奏分明。

汤革三

【续】
一、技术层面
    这个层面包括四声、平仄、句式、粘对、拗救、押韵、对仗等内容。从前人的《学诗百法》、《学词百法》，到近人的《诗词格律》、《唐宋词格律》等，诗词格律的入门书不下几十种，在此不必赘述。但是，所有诗词入门书，大多只讲“其然”，却不讲“其所以然”。

汤革三

<【续】
    学习诗词，常常把人吓倒的第一关口即在于此。实际上这个层面的内容，都是熟练工的本领。《论语》里孔子在谈论人生的几个境界时把七十作为人生的最高境界是：“从心所欲，不逾矩。”这似乎是矛盾的。实际上大到人生，小到游戏，都有规则，都有约束，但是在约束下不违反规则，照样能随心所欲，玩得快乐。人们的审美情趣原则上有一个基本的要求，就是要有变化，避免单调的重复。“变化在产生美上具有极为重要的意义。（英·荷迦磁《美的分析》）”“虎变文炳，豹变文蔚。（《易经》）”“文贵变……一集之中篇篇变，一篇之中段段变，一段之中句句变，一句之中字字变，神变，气变，境变，音节变，字句变（刘大櫆《论文偶记》）”。
【续】>>>

汤革三

<【续】
    既然是格律诗词，自有一定的标准格式和变化规律。汉字一字一形，一字一音，字分四声，读来抑扬顿挫分成两大类：平和仄。平仄声的交替是诗词中最基本的一种变化，而音韵之美就产生于平仄声的变化之中。《易经》中分成阴和阳两大类的爻，分别组合，变化无穷，代表天地间的万物。“道生一，一生二，二生三，三生万物。”周易用阴爻阳爻变化出丰富多彩的卦象，交谊舞用左脚右脚变化出蓬蓬嚓嚓优美的舞步。
【续】>>>

汤革三

[交谊舞用左脚右脚变化出蓬蓬嚓嚓优美的舞步。]

嘿嘿嘿！功夫在诗外……

秦上飞尘

继续.............

汤革三

秦上飞尘 发表于 2015-10-1 22:19
继续.............

【续】
    汉语词汇大多是由一个字或两个字组成，进而组成更多字的词组。所以由五个字和七个字形成一句较为适宜，更适合偶奇音节的变化，这是六言诗不易流传的原因。为了求得变化，避免单调的重复，两字一变化，由于词语的重音多落在第二字上，故有“一三五不论，二四六分明”的说法。格律诗中七言的基本句式只有四种：1、平平仄仄平平仄2、仄仄平平仄仄平3、仄仄平平平仄仄4、平平仄仄仄平平。每个音节重音，即带杠“—”的字，形成“平仄平”和“仄平仄”有节奏感变化的句式。有点象跳“华尔兹”，显得不单调。去掉七言句式的第一个音节，即为五言的句式。
【续】
    有了平仄的正格，又可以在此基础上采用拗救的办法，包括句中自救和下句补救，便产生许多变格的平仄句式来。有人破解诗词格律之谜，根据四种基本句式，利用“律句种子衍生法”，变化出一百二十八种七言句式来。这也是遵循“有变化，避免单调的重复”的原则产生的结果。
【续】
    拗救给予了诗人更多变化的余地，使之遣字造句有了更多的自由。

汤革三

【续】
    诗的格律中，四种基本句式，再根据“对”、“粘”和偶句末字押平声韵（首句可押可不押）、不押韵的句末用仄声字的原则，分别组合成完整的一首绝句（四句）或律诗（八句）。第一句和第二句为对句，即两句平仄相反，如果不对则两句完全重复；第二句和第三句的第二个字需要粘，如果不粘，则上一联和下一联完全重复；又收尾处“三平”和“三仄”，等等，这些都违反了“有变化，避免单调的重复”的审美原则。
【续】>>>

知行合一

拜读学习，问好！

汤革三

知行合一 发表于 2015-10-3 09:38
拜读学习，问好！

【续】


二、艺术层面
    有了技术层面的功夫，不要以为就已经学会了写诗，其实写诗真正难的地方到此才刚刚开始。“律诗止论平仄，终身不得入门。（李重华《贞一斋诗说》）” “格律声调，字法句法，固不可不讲，而诗却在字句之外。（薛雪《一瓢诗话》）”“杨诚斋曰：‘从来天分低拙之人好谈格律而不解风趣，何也？格调是空架子，有腔口易描；风趣专写性灵，非天才不办。’讲韵学者，多不工诗。（袁枚《随园诗话》）”
    目前诗词界的刊物，多反复就格律和押韵等技术层面上的问题议论纷纷，大谈创新，而对于艺术层面上的问题，却较少进行深入系统的讨论。对于思想和哲学层面的问题更是极少研究。诗词作品在艺术层面上要有审美的感染力，在哲学层面上要有理性的说服力，这样才能使作品有强大的生命力。有人宣称“严守格律”，又有人宣称“冲破格律”，但都未见他们写出什么好的诗词来。因为他们还没有进入第二个层面——艺术层面中来。

汤革三

缃缇 发表于 2015-10-15 22:16
奉茶致礼！

缃  （緗）  xiāng  浅黄色/

何先生

汤革三

何先生 发表于 2015-10-15 22:46
诗词创作的“金字塔”原理，字字珠玑！欣赏学习。三兄费心、请茶！ ...

【续】
    诗词创作中，意象塑造最为重要。所谓形象思维，就是要求诗人有了立意，不直接说出，先得找到一个“形象大使”代替自己发言。《周易·系辞》：“圣人立象以尽意。”这是意象最早的记载。刘勰《文心雕龙》：“窥意象而运斤。”意象，是意和象的合成词。意，立意；象，结象。意指作者主观方面的思想、观念、意识、情感、志趣等。象指客观物象，包括景象、事象、物象、现象、幻象等。《离骚》即以美人香草作为“象”来抒发热爱国家的“意”。
【续】
    新诗中的意象最为新颖奇特，值得写旧体诗词的作者学习。新诗在意象的塑造、语言的错位等方面显得大胆新颖，实际上新诗的这些创作手法，本来就是从传统诗词学习去的，例如“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”，“孤灯燃客梦”，“岭上晴云披絮帽，树头落日挂铜钲”，“山抹微云，天粘衰草”，“人比黄花瘦”等。可是目前旧体诗词倒大多不注重形象思维，几乎放弃了新意象的塑造和语言的推敲，只知道信手拈来一些已经被使用得很[广泛]了的典故和词语，立意平庸，语言陈旧，思维的惯性和惰性影响诗词创作的水平。
【续】A

汤革三

何先生 发表于 2015-10-15 22:46
诗词创作的“金字塔”原理，字字珠玑！欣赏学习。三兄费心、请茶！ ...

【续】
    诗词创作中，意象塑造最为重要。所谓形象思维，就是要求诗人有了立意，不直接说出，先得找到一个“形象大使”代替自己发言。《周易·系辞》：“圣人立象以尽意。”这是意象最早的记载。刘勰《文心雕龙》：“窥意象而运斤。”意象，是意和象的合成词。意，立意；象，结象。意指作者主观方面的思想、观念、意识、情感、志趣等。象指客观物象，包括景象、事象、物象、现象、幻象等。《离骚》即以美人香草作为“象”来抒发热爱国家的“意”。
【续】
    新诗中的意象最为新颖奇特，值得写旧体诗词的作者学习。新诗在意象的塑造、语言的错位等方面显得大胆新颖，实际上新诗的这些创作手法，本来就是从传统诗词学习去的，例如“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”，“孤灯燃客梦”，“岭上晴云披絮帽，树头落日挂铜钲”，“山抹微云，天粘衰草”，“人比黄花瘦”等。可是目前旧体诗词倒大多不注重形象思维，几乎放弃了新意象的塑造和语言的推敲，只知道信手拈来一些已经被使用得很[广泛]了的典故和词语，立意平庸，语言陈旧，思维的惯性和惰性影响诗词创作的水平。
【续】A

汤革三

缃缇 发表于 2015-10-15 22:16
雅士高怀。

【续】
    诗人创造一个意象，就像天文学家发现一个星座一样。诗词创作成功与否，此为最要！别林斯基说：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话。”诗的意境，是想象的领空、感情的疆域和形象的世界。它蕴涵着思想、感情和形象，来源于生活又高于生活，较之现实中的事物更新更美。雨果说：“诗人可以有翅膀飞上天，可是他也有一双脚留在地上。”意境到达最高的境界，就是“诗中有画，画中有诗”。以实景代替说明，以直觉表现来传达“只可意会，不可言传”的玄远哲理和微妙感受。音乐境界融进绘画境界之中，从而化实为虚，使意象渗入心灵，向深远的心灵世界拓展。