交流

心语轩窗

龙山小院先生：        您好！        拜读了您的诸多作品以及诗评，感触很深。首先觉得您是可交之人，洞察力很强，又具有儒者必逊的素养。（论坛里存在大量水很少，却浪翻得大的人，总以人不如已，好为人师。根本不知儒者首先得抑，我称之为伪儒)所以我最近发了重阳系列粗拙的墨渣供您评点解剖。下面我谈谈我自己近40年的创作体会，与君交流。        一、格调       律诗的格律是基本功。必须牢记，尽量使用符合抑扬顿挫的正格。不必故意使用拗句，甚至大拗，以显示自己的功力和知识的厚重。再拗也是基本功，没什么好炫耀的。古人也是在不得已的情况下才使用拗句。正格的律感还是要比拗句强很多。       词的格调，只能靠积累。没有足够的积累，甚至填词还需要对照词谱来创作是不可取的。但不要拘泥于格律，古人大量的作品今日看来，都有出律现象。如人民日报评出的最具有影响力的40首，排第一的苏轼之《赤壁怀古》，连韵部都有混用现象。读起来却朗朗上口，不能说不震撼。还有岳飞之“靖康耻”，当然主席也大量存在这种现象，这涉及更深的理论知识，这里不再深入多说。       需要特别强调的是词牌的感情色彩，比如适合写缅怀悼念作品的词牌，拿来写庆祝国庆，这很滑稽，但论坛里大量存在。有时好心提醒，却召来百般胡扯和狡辩。       二、字词句的推敲和应用        写古诗词，当然要有过硬的各个时代的文言功底，比如文言中大量使用名词用作动词，我的头像中“但庐江水偏安处”的庐便是这种用法，"结庐“的意思，了解各个时期的文字语言习惯及演变，这是基本要求，字词一定要准确，所以写出的作品一定要被现代文准确翻译，没有模糊地带，尤其是论坛里大量的凑韵作品，生生不和谐地安一个韵字，前后不搭，不知何意。但并不是不要发展，只要能很好体现作品主旨的词不一定非要是有出处的。不然还要创作干什么，照抄古人的算了。有些人非要找个出处，南师大某知名教授和我持相同观点，他说：请问“雁字”第一次用时，出处在哪里，毛词“层林”尽染出处又在哪里。这是典型的教条主义和拿来主义，缺乏发展思维。只要是能被人理解的，我认为都是可以用的。当然也不能臆造解释不通的字词句。原则是能被准确翻译成现代文。比如“雁字”在我的作品里，有时用“排羽”来表达。       三、布局        以上说的都是基本功。但论坛里大多还停留在那个层面。比如前一段时间，号称自己律诗高手的某先生，我不屑于和他纠缠，他居然说我不懂什么叫合掌。拿基础得不能再基础的基本功炫耀，典型的恃才放旷，不，恃才放旷，还有才可恃。那我满足他，承认我不懂好了。下面重点说说布局。        我认为一个熟练的诗者，必须要正确认识“起、承、转、合”。特别是这个“转”有人认识的就很片面，认为只是把情转物或者物转情等。这很片面，当然也不能说错。转，其实是一种深入，好比写现代文章的“高潮”。这样理解以后就好布局了。其实就像一篇文章的“开篇、发展、高潮、结尾”。我们按照写现代文的布局去安排不就成了吗？比如一篇散文，把它用诗简练地表达出来。现代文有顺、倒、插叙等方式，当然诗歌也可以。这就是人们常常研究的结有几法等，不必过度拘泥，用熟了，什么法都不要。       当然，诗要么描绘景物，要么表达感情，要么说事说理。通常都有。好比现代文的体裁。总之，要写好诗，必须要有文章功底。文章都写不好，就来写诗，是拔苗助长。        布局好以后，就是诗的特点了。尽量使用比与兴的手法，这样诗才有韵味。尽量寓情于景，结句留点韵味，不能跟写文章一样干巴巴的。这就是写诗和写文章的差别。        所以一首好的作品就是一篇简洁的好的文章，但又高于文章。        上面交流的都是些基本知识。不做过深的探讨，把复杂高深的理论说或者做简单了，便熟练了。        以上，是本人的一点体会。由于本人墨浅学粗，谬误之处，请包涵指出。最近由于本人身体原因，有些留言实在力不从心，不能一一回复，还望见谅！                                                      此致                                                敬礼

逸甲山人

欣赏了----------------

知鱼儿

欣赏佳制。行云流水。好的交流，有助于水平提高！

知鱼儿

欣赏佳作，问好老师

知鱼儿

周三快乐，遥祝安好

知鱼儿

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荡涤尘埃浪淘沙

清新雅逸，疏秀润朗，词彩丰茂，音韵谐美

知鱼儿

提赏佳作，问好老师

知鱼儿

周四快乐，遥祝安好