七律二首 雨后

远山绿叶

七律二首 雨后

一

十天有雨半天晴，却是温吞怕透明。

积水道边车驶过，旁人襟下画随行。

许因赶路排长队，只好错身消怨声。

不晓平常相怎待，一双计算且经营。

二

日头西出照东边，雨后斜阳赛圣贤。

虽老不甘轻逝去，且余剩羡慢移迁。

高居世外无同称，留与人间都共缘。

却看此时何竟似，白头叹息有难全。

  诗后语：探讨总是有益，使人思考开拓，实践深入。关于拙诗《七律二首·雨》，这几天在诗友们的意见和建议中，顾自道述了不少，好多诗友仍对其中“催马扬鞭捶战鼓”所用三仄尾，“起来不止雨横纵”所用飞雁格，表示疑议，希望改一改，我认为都是合理建议。

  当时考虑的是，三仄尾，三平尾，飞雁格，都属变通，非律诗不可用，仅仅是定格不用，其中“捶”，比“敲”，“擂”语义沉着有力，比“驱”义实，若用“飙”，则倾向风驰电掣，名不副实；“纵”，在韵脚读平声，“横纵”用来对“大千纷繁”的寓意，比“交融”形象剧烈，比“飞蓬”有寓意，比“朦胧”，“蒙蒙”具体，此外还有什么字可用来斟酌，就是脑筋没想到的事了，是这样才选择了变通。

  今早，又有诗友指出来，拙诗《七律·感课本插图事件（1）》对两个“难”字的用法，《七律·感课本插图事件（2）》对两个“谁”字的用法和对“两手硬”这个三仄尾的沿用，看到后也做了回答。

  说这些，算与各位再切磋，望继续提出意见。写与赏是对矛盾，符合事物在矛盾中发展的道理，越这样越能体现学无止境，有利于互相精益求精，共有进长。

八五九老丁

品赏远山绿叶诗友佳作，文采飞扬，谢谢分享！问好，祝福！

八五九老丁

七律 夏荷


仲夏荷塘雅趣掀，霞光炫彩映家园。
莲花妩媚英姿立，翠柳轻灵妙韵喧。
笔绘宏图歌热烈，琴舒夭籁拥行辕。
倾心故土情豪迈，消暑清凉去恼烦。

八五九老丁

七律 夏夜

明月瑶辉洒玉霜，兰亭煮酒纳风凉。
蛙鸣野外舒清韵，树舞纤云奏妙章。
醉里遥知花影动，庭前莫问泪丝常。
边隆雪域心头注，热血青春志气昂。

仲平

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阳天

赏读朋友雅篇，顺祝夏祺。

阳天

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淡水一杯

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淡水一杯

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淡水一杯

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朱炳炎

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永忆江湖

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东山季雨

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东山季雨

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沐鸿

欣赏老师佳作，感佩老师才华，遥祝老师夏祺笔丰。

远山绿叶

八五九老丁 发表于 2022-7-5 15:58
七律 夏夜

明月瑶辉洒玉霜，兰亭煮酒纳风凉。

先谢谢拿来两首大作添兴，一般情况下，没有要求是不好说三道四的，但按我自己养成的惯例，凡在我诗文下留有深刻劳动的印迹，我都必须予以尊重，并当做难得的案例，加以认真对待和分析，有问题回答问题，有商讨进行商讨，若是作品就咀嚼一番，并谈一谈心得体会和看法。
又因为，我做的是认真且严肃严谨的艺术批评，也就不以情面为主，而本着实事求是，与人为善，己所不欲勿施于人这三条，拿出我的真实看法。这样说，也是为下面的话做铺垫，若有什么触及面子虚荣，惹人不适的地方，还请提前包涵。
这两首诗反复听读和品味了一阵，总的印象是言语靓丽，雅中不俗，手法也很用心，处处斟酌，但内在似乎缺少了一定程度的自然真实，以及灵透顺畅，沁人心脾的气眼，让用心和斟酌显得有股劲出不来，又仿佛眼看着两首即将呼之欲出的好诗，变成了作者独自闭门享受的样子。
前首，写夏荷，开篇“仲夏荷塘雅趣掀，霞光炫彩映家园”，这属于开宗明义，后句很不错，有引人味道，然前句的后三字，纵然是作者精雕细琢，却用错了手法，因为这是评价语，缺乏扑面而来的感性，导致后句没了根，成了假花，实际是对如何触景生情，没有把握好。
次联“莲花妩媚英姿立，翠柳轻灵妙韵喧”，前句是形象描写和动作刻画，很合理，后句则结合后面看，“翠柳”这个意象于全诗没有多大价值，也就是，没有起到烘托主题的作用，之所以如此，是仅仅写了这个意象，却没有植入诗的全盘联系，似乎是让对仗闹得找不到对称“莲花”的词语，只好凑了这么个意象。
颈联“笔绘宏图歌热烈，琴舒夭籁拥行辕”，这是展开联想写大景，到此就可看出。前面围绕主题写就行，多了“翠柳”意象，不仅没有再次关注到，反而成了东一下子，西一下子的老鼠屎，坏了全诗的完整意境。
末联“倾心故土情豪迈，消暑清凉去恼烦”，这是表达核心态度，宣明主题价值，因为前面置景和营造氛围的不成功，这一联也自然而然变得无着了。
就这首诗，来看写诗和写诗技巧，写诗不能为了写诗而写诗，手法和雕琢救不了命根子问题，所以如果处理不好如何触景生情，或不懂得运用触景生情，写诗用什么技巧都是枉然。

次首，写夏夜，开篇“明月瑶辉洒玉霜，兰亭煮酒纳风凉”，前句描写明月很用心，但用词虽雅，却由于这样的词汇早已用烂，不免显得酸而不自然，实际是，词语不怕用烂，看用在谁手里，怎么用，所以应该有作者自己的出彩。
后句是顺前句置景而来，读到“兰亭”震了一下，兰亭是特指，不知这里是特指，还是想用作泛指，不好说道，但原则是有的，写诗对有些地名人名等专属名词，在泛用时要尽量避开有特殊含义的特指因素，包括取比喻义，联想义或象征义，不然会弄巧成拙，若果真是特指，要么在诗里把这个意义用上，要么用题目或题记，注释等说明。
尽管如此，首联还是做到了开宗明义。次联“蛙鸣野外舒清韵，树舞纤云奏妙章”，写的是重点听觉和视觉，与前面说“纳风凉”很有联系，如果“兰亭”不让人震一下，感觉有阻滞，这一联应该是很自然而然的一个置景。
颈联“醉里遥知花影动，庭前莫问泪丝常”，为什么要写醉？清醒不好？只有清醒淡定，怡然自得，心无所挂，才好纵然听觉和视觉，否则会是什么效果？昏昏然中，哪有注意力交给细致又细致的听觉和视觉？况且既要怡然悠然，又要引笔写出无微不至的诗句。
兰亭序当年也不外乎以肆意浑成写就，这都是由客观情形决定的，逆之则不真实，由此露出了作者写诗的心理，以及如何理解和正确对待写诗，都还不成熟，造成了这首诗二三联相互矛盾。
这种情况出现的原因，要么作者灵感已去，非触景生情下难免不自然，要么诗法不精到，犯了顾此失彼，前后照应不周的毛病，说是这么说，其实问题的根子还在生活里。
像“煮酒”不一定写“醉”，写“醉”不一定“煮酒”，这些矛盾关系在写诗时弄不清，就等于即使诗有内容，也与生活联系不上，是平时观察体会不够所致，成了生活不到家，还要拿起笔强写诗的局面，无异于还是为写诗而写诗。
当然，这种情况最好的解决办法，是想写什么，就认真去观察和体会什么，只有深入再深入于其中，待宏微观都能满足笔下运用，可以得心应手了，再写成诗一点不迟。
末联“边隆雪域心头注，热血青春志气昂”，这二句是顺上一联“泪丝常”而来，是因“花影动”而触发了感情，进而由联想引发而成，这样的结尾，虽说不上不成功，也难说很成功。
在感性诗中，结尾通常是感性上升到理性高度时，所自然而然凝结出的意识闪光，这种闪光不会在快到结尾时才突然出现，而是伴随全诗各个环节的酝酿过程，一直酝酿着，不论有意无意，特别对于有明显意在笔先意识的作者，这种闪光总是冥冥中从头至尾，或明或暗伴随而来，最终犹如瓜熟蒂落般，成了不可割舍的一个必然结局。
也是这样，凡把结尾当成突然抽出的缕丝，实际就是上了“出人意料”的当，也就是不懂得如何出人意料，才把结尾做成了一团麻线露出来的一个线头，反过来倒证明的是，麻线还没有梳理好，这个线头虽在其中，却非必然之所得，所以说这个线头有合理的一面，但对于把诗写成艺术，就意味欠着很多火候。
以上，是对两首大作的看法，仅仅是出于对与我互动的尊重，才进行的不约而谈，自知费力不讨好，所以是以诗的的名义，进行的文艺批评和讨论，此外无它，因为没有进行浮赞，有什么不妥，多多见谅。几句顺口，----
不约而谈侃侃来，应知过目有无猜。评诗次次皆如此，执意连连只为才。
名义好听亏好报，事情难做鲜难哀。浮夸一片人人美，我独征途脚下开。

周慎

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鹤骨琼花

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