【律诗是怎么产生的】

锦绣云溪

这个问题的解答是在回复中交代出来的。

三羊给了个主题贴：三羊百度：沈约【浮声切响】原文和翻译 - 百家论坛 - 中华诗词论坛 - Powered by Discuz!  

首先是金筑子表达了自己的看法：
五言句子，一句之内，浮声切响须有差别；五言上下两句，浮声切响更当不同。
浮声者宫商平声也；切响者角徵羽上去入声也。

三羊反对金筑子说法：
谢灵运的时代，还没有四声，更没有四声二元化的平仄！

金筑子：
汉语四声从来就有！鲁迅说，我们的古人还不会说话的时候，抬木头有人发出杭育杭育之声，这杭就是平声，育就是仄声！

三羊观点：
沈约【欲使宫羽相变】的原文，
译者翻译成【要使五音交错】，为何不翻译成【要使平仄交错】呢？
译者翻译成【要使五音交错】，为何不翻译成【要使四声交错】呢？
南北朝·谢灵运（385—433）时候，还没有四声平上去入，更别妄想四声二元化的平仄律！

此处我接过话茬：
这话不能在理，可以没有四声二元化，不可能没有四声。
前者是人为敷衍，后者是客观事实，人为不能否定客观。
不可本末倒置！

三羊反驳：
先有五声【宫商角徵羽】，后有四声【宫商·角·徵·羽】，同时改名【平上去入】！

此时，迈五有言：
五音定义本身不明。古人只能从音阶上统一，而从未从腔调上统一过。这就是为什么文乐必然会分家，歌诗法不传的理由。四声法省略了阴阳、清浊、轻重、徐急诸多因素，是以简化了歌诗古法，使可流行。

三羊有言对金筑子：
依照金池长老，【前有浮声，后须切响】，应该解释呢？

我说：
浮声，是对平声的描述，指代平声。
切响，是对仄声的描述。指代仄声。
浮声切响，即平仄声。
扬抑，也是对字音的描述，
符合平仄声的特征，如此无不可。

三羊再说：
【浮声切响是平是仄声】的说法，依据何在？沈约的史书，评论的是谢灵运，谢灵运时期只有五声【宫商角徵羽】，四声【平上去入】沈约等人还没有创造出来。平上去入都没有，何来四声二元化简练的平仄二分法呢？
顺便提及，千万别拿网络字典来作证，工具书的错误说法，大概依据启功的错误说法！

者不难理解。首先从句子看，
是表达声音状态的对应关系。

既如此，无非是抑扬、强弱、高低、粗细，
这就已经二元化了，和五音还有什么关系？

既然二元了，最满足声音的就是高低，
所以五音谱，七声音阶的变化中，唯有高低最有意义。
因为，强弱也各有高低，即强中也可分高低，弱也可分高低。

从乐谱分节也可以看出来，
强弱并不影响声音的高低。
强弱是力度，高低是频率。

在文字的叙述中，声音的高低就是平仄。
但高低是一个过程，于是就有四声表达。
——证明完毕！

锦绣云溪

接上！）——

三羊——
五音的对立和五音的二元化，不是一回事！
五音的二元化，只有2种：宫——商角徵羽，或商角徵羽——宫。
五音的对立，共有20种，【宫商】、【宫羽】、【角徵】等！

沈约、萧子显、李延寿的【宫羽】、【宫商】【角徵】等，都是五言的对立，而不是二元化！

沈约《宋书·谢灵运传论》原文
    若夫敷衽论心，商搉前藻，工拙之数，如有可言。夫五色相宣，八音协畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。欲使宫羽相变，低昂舛节，若前有浮声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异，妙达此旨，始可言文。
梁·萧子显《南齐书·陆厥传》：
　　永明末，盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢朓、琅琊王融，以气类相推毂。汝南周颙善识声韵。约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减，世呼为永明体。

唐·李延寿《南史·陆厥传》云：
    时盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢朓、琅琊王融，以气类相推彀。汝南周颙善识声韵，约等文皆用宫商，将平上去入为四声。以此制韵，有平头、上尾、蜂腰、鹤膝。五字之中，音韵悉异；两句之内，角徵不同，不可增减。世呼为永明体。

金筑子——
五字之中，音韵悉异；两句之内，角徵不同，不可增减。世呼为永明体。-------
五字之中，音韵悉异：五字句，尾字非仄必平。以上四字，并非四字不同，而是二四不同。这可从永明体句子证明。
两句之内，角徵不同：是指上去入在四字之内上下位置不同，亦可从永明体句子证明。
沈约句子举例：连连舟壑改，微微市朝变。----二四不同。高台不可望，望远使人愁。----上句高台与下句望远；上句不可与下句使人，角徵不同。

勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识路，何以慰相思。
平平仄平入，平仄仄平平。仄上平平去，平入仄平平。
-----你自己标的哪一句有四个声？

锦绣云溪

接上！）——

三羊——
你的明白，为何不说明白呢？
前有浮声后须切响的【前】字，意为【前提】！

我——
那你得掌握足够的“声学”基本知识，
就理解我的证明，知道我说清楚了。

那我说详细点？

前有浮声后须切响的【前后】，显然是“先后”，而非【前提、结论】。诗因为有吟诵，和古文不同，不是单音节词，而是两字一组。这是由一般两字一个音步决定。所谓前，就是前一个音步，或顿歇，所谓后，就是后一个音步或顿歇。

再说，浮声切响。在早期，譬如《诗经》时期，表达浮声切响，主要是声音的强弱，如吟读“关关雎鸠”句，可能就是“前有浮声，后须切响”。但这种声音的强弱处理，难度是很大的，在歌唱的旋律中有旋律决定，借助于才有可能处理好。一般情况下，很难掌握运用。

中国的汉字讲究声音的运用，各种研究是少不了的。或许到了南北朝，也可能更靠前到三国时期，至少到沈约等人，注意到这种强弱处理，并不能有利于在已经出现“吟诵”时的使用，譬如“关关雎鸠”，唱没问题，怎么读好。于是，我们就看到了永明时期音韵的发展。诗诵，也就由吟唱进入吟诵。简单地说，出现朗读代替歌唱，这样就从道士那里，来到诗人案头。

锦绣云溪

接上！）——

从声学来讲，声音的基本要素，有音强，音高，音色。对应前面我已有的说法，就是声音的强弱、高低、粗细。说强弱，就是说声音的大小，容易理解。说音色，也不难难理解，口琴和胡琴，笛子和钢琴，哪怕同一个强弱高度，音色也不一样。敲木头，和敲石头发出的声音不一样。人的嗓子，歌唱好听不好听，这就是音色不一样有差别。

再说音高。我们知道，真空中是没有声音的，这就是说声音的传播需要媒介。趴在铁轨上，能听见火车到来与否，铁轨就是媒介。空气也就是我们说话传音的媒介。媒介怎么传递声音，声音怎么传？人的语音是通过声带振动实现的，不同的人声音震动的频率不一样。同样，一个人发出不同的字音，震动的频率也不一样，——理解这一点很重要。

还要注意，说低音浑厚，高音尖利，固然已经有音色的因素，但主要说的还是声音震动的频率。就是水中的波纹一样，声音高的振动频率，水波纹就稠密，声音低的振动频率，水波纹就稀疏。反映不同振动频率的字音也是这样。发现了这一点秘密，就是沈约它他们的贡献。

说沈约发现发出的字音有不同频率，首先是发出不同字音的不同频率就存在。到了永明时期，这一点被沈约等人注意到了，所以说是发现。这就是律诗平仄的根本基础。因为沈约等人并不真懂得声音是震动产生的原理，这一原理是现代才有的认识，于是有了他们理解的声学概念：浮声切响。
根据人的呼吸特点，既然不能强弱不分的进行下去——再说一遍，吟诵不完全是说话，也不是歌唱，那些把诗词吟诵表现为歌唱的，真的不懂吟诵。吟诵音步的客观规律就发生作用了，容易处理声音的强弱方法就出现了，这就是用字音的平仄来表达字音的强弱，驾驭强弱的手段在运用汉字固有的底层规律上得到了大发展。这就是沈约的贡献，律诗，就应用而生了。

各位参考！——

锦绣云溪

以上认识的进一步发展，就有了注意句内与句间的沈约的观点：

" 夫五色相宣，八音协畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。
欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后须切响。
一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。"

锦绣云溪

隔这么多天，都想不起改写什么呐！

针叶林

啰嗦~

锦绣云溪

还是得先说请什么是律诗，
再说如何产生就更具体了！
从诗说起——

在文学分类的基础上——小说、戏剧、散文和诗，再说诗。

什么是“诗”？即文字和声音形式可以复制的文学样式。这就告诉人们，散文不是诗。
在诗这种文体内，二分法可以分为，诗和古风。这个标准是有可触摸可区分的规矩。

古风，规矩比较简单，范式，《诗经·关雎》。一切不符合《关雎》的古风，
按诗的定义，即组成诗文的句子，仅仅满足“齐言、用韵”，或大体满足齐言
用韵，是指其在形式上有“病”。范例，如老杜《无家别》等，也都是诗。
还是《诗经》中，略有长短不齐的，是略有形式的诗病的诗。

待续！）——

锦绣云溪

接着说——
可以给“古风”下个定义了：

第一，齐言；
第二，句间脚字平仄交错；
第三，句内不讲平仄律；
第四，四句换韵，或一韵到底。

——古风，即句内不讲平仄律、句脚平仄交错、讲究韵规的齐言体诗。

金筑子

锦绣云溪 发表于 2021-8-25 07:51
接着说——
可以给“古风”下个定义了：

一直没来看此帖，先生说的有道理。