相对于古风近体诗是进步无疑

针叶林

有人说：那种近体是国粹的观念，应该摒弃掉。
虽然古风与近体都是可以学习和写作的，但相对于古风近体诗是一个进步是无疑的。上面的说法有些偏颇了！近体诗来源于古风，相比于汉魏古体诗，明显的进步在于：
1，四声到平仄的运用，增强了诗句的节奏感和音乐性；
2，比喻和对偶的广泛使用增强了形象思维，使诗的艺术性大为增强；
3，篇幅大为缩短，有利于写作和广泛传播；
4，格律的严格化，有利于青少年的学习和写作。正因唐近体诗的成就，才使得古诗传承千年不衰至今。
近体诗之优点是不能否定的。所以自唐以降历代古诗仍是以近体诗为主的。
    可以讨论。

汇江还是汇江

四声到平仄的运用，增强了诗句的节奏感和音乐性；----确乎危也.
比喻和对偶的广泛使用增强了形象思维，使诗的艺术性大为增强；----未必危也.一是比喻似不比古风更多更好,二是对偶与形象思维之强弱没有直接关系.三是与艺术性增强有一定助益.
篇幅大为缩短，有利于写作和广泛传播；----篇幅短小有利于传播是肯定的,但有利于写作却不然.
格律的严格化，有利于青少年的学习和写作。---此论不准确.其实是增加了学习和写作的难度.
正因唐近体诗的成就，才使得古诗传承千年不衰至今。----不合道理.到唐时诗已经传承千年不衰了.如果没有近体诗出现,诗照旧传承不衰.
总结的这几点虽然不够严密,但也有一定道理.

安铜川

近体是国粹的观念，应该摒弃掉。

好的近体，才是国粹。如同好的新诗，才是国粹一样。

安铜川

四声到平仄的运用，增强了诗句的节奏感和音乐性；
   四声，可用，也可不用。
   诗，不用四声，一样有音乐感 。

安铜川

自然，好的古风，也是国粹。

淬叶之声

汇江还是汇江 发表于 2020-12-11 07:19
四声到平仄的运用，增强了诗句的节奏感和音乐性；----确乎危也.
比喻和对偶的广泛使用增强了形象思维，使诗 ...

赞同

淬叶之声

青山青 发表于 2020-12-11 10:29
古风与近体诗是传统诗歌的两种体裁，不可误解。

赞同

淬叶之声

安铜川 发表于 2020-12-11 12:19
近体是国粹的观念，应该摒弃掉。

好的近体，才是国粹。如同好的新诗，才是国粹一样。

赞同

淬叶之声

安铜川 发表于 2020-12-11 12:21
自然，好的古风，也是国粹。

很是

淬叶之声

有了“四声说”，律体才有了依托；后这种体式适合科考，一直沿用到满鞑子才不废了。诗，首先是性情所致。乾隆风流，写了那么多，没有优秀的造诗，所以不宜提倡。

现在，多是依其体填空，流弊甚多。

针叶林

安铜川 发表于 2020-12-11 12:19
近体是国粹的观念，应该摒弃掉。

好的近体，才是国粹。如同好的新诗，才是国粹一样。

说法自相矛盾。“好的近体，好的新诗，才是国粹”-------废话！还有“坏的近体”吗？国粹的定义本身就是“好的”嘛！

安铜川

针叶林 发表于 2020-12-12 01:32
说法自相矛盾。“好的近体，好的新诗，才是国粹”-------废话！还有“坏的近体”吗？国粹的定义本身就是 ...

坏的近体诗，还少吗？

针叶林

安铜川 发表于 2020-12-12 20:05
坏的近体诗，还少吗？

若如现在网络作品，自然“坏的”很多。但流传下来的唐诗宋词，可以说都是精华，所以说近体诗是国粹，没有错。

安铜川

针叶林 发表于 2020-12-12 22:56
若如现在网络作品，自然“坏的”很多。但流传下来的唐诗宋词，可以说都是精华，所以说近体诗是国粹，没有 ...

那种文体，流传下来的不是精华，古风的精华一样不少。

植杖叟

丰富了传统诗歌的体裁，将四声的音乐效应，充分发扬出来，所以说是个进步。不要为了抬杠跑题。

针叶林

植杖叟 发表于 2020-12-14 17:57
丰富了传统诗歌的体裁，将四声的音乐效应，充分发扬出来，所以说是个进步。不要为了抬杠跑题。 ...

一直喜欢看植杖叟先生的贴，有真知灼见，简明扼要，说真话~

安铜川

植杖叟 发表于 2020-12-14 17:57
丰富了传统诗歌的体裁，将四声的音乐效应，充分发扬出来，所以说是个进步。不要为了抬杠跑题。 ...

四声的应用，只是特点，并不代表进步。

针叶林

四声的应用，只是特点
------使诗歌具有了新的特点----这不叫进步叫什么?
汉典：
进步 jìnbù

(1) [progress]∶向上或向前发展
-----连近体诗是古诗的一个进步都不承认，你还写什么格律诗？

淬叶之声

植杖叟 发表于 2020-12-14 17:57
丰富了传统诗歌的体裁，将四声的音乐效应，充分发扬出来，所以说是个进步。不要为了抬杠跑题。 ...

字，古今无不变之声，何来不变之平仄？按规定的字表填诗，不考虑音乐效应。

植杖叟

音变与格律是两码事。无论用新韵旧韵，格律诗都要调平仄，游戏规则也。当然也可以写非格律诗，各种体裁并存，一直是这样。

针叶林

所谓诗词的音乐性，指未按任何曲谱、只按每个汉字的四声音调、结合按语义自然存在的音节节拍朗读、朗诵诗产生的具有节奏感和音高线的乐感。这里的音高指四声不同的发音。平声和上去入音高与时长均有不同。
在诗词脱离了曲谱的情况下，四声成为唯一可表征音乐性的要素。只要按汉字四声及参考语义即可使诗词朗读具有音乐性，正是近体诗的巨大进步之一。这在古风是不具备的。古风只能按照语义、音节和句子字数的长短体现一定的音乐色彩（节奏感和音高线），与格律诗是有巨大差距的。正因如此，近体诗产生以后，又出现了“入律的古风”，因此古风诗兼具了声律的优点，如王维的“桃源行”。

针叶林

有些人写不好格律诗，怪罪于格律。殊不知没有格律，更不好写。格律，等于规范，模式，可以仿造。而没有规范，叫创造发明，是更难的事。
不要把不合格的产品或有瑕疵的产品叫发明。因为这样的发明等于废品。只有你的产品是经过重新设计更加好用且更省工省料，才可以叫实用新型（次于发明）。

潭州雨梦

诗体有如菜系，各地有各地特色，各人有各人的喜欢，不能厚此薄彼。如四川人酷爱回锅肉，天天吃试试，不吃烦才怪！。李杜等近体大家，而他们最著名的，流传最广的还是古体诗！如蜀道难，梦游天姥岭留别，将进酒...三吏三别，茅屋....歌。而春江花月夜被誉为一诗盖全唐。美女著旗袍美，难道著晚礼服，泳装就不美？
新诗体，近体，词，曲，历代也是变换着玩，谁也不比谁好，谁也不比谁差。
就诗体而言，古风最难写，一些写古风的大多不如打油诗。