张采庵与“采律”

穿越梅嶺

张采庵与“采律”

龚伯洪

编者按：近日，龚伯洪及《文史纵横》发表“张采庵与采律”一文，是继劳力先生所著的“采律传习录”一书去年发行后，第一人在报刑介绍“采律”。      

张采庵律诗因有其自身特色，在上世纪八十年代被人称为“采律”。报人、学者、诗家刘逸生评论釆庵诗曰：“采庵古近体均所擅长，而近体尤为特出。一韵之立，腾挪变化而不知其所起止，一章既成，而严谨整密如大将御军。夫挟堂堂之阵而变化无端，取古人之法而出新技，自非智勇不能。读春树人家诗者，当于此等处细味之。”      

至于《釆律》的具体特色多在坊间传习，未形成文字论述，采老亦不鼓励学他。但门人创作多有遵循继承。今劳伯洪兄的简介叙述，堪弥补此缺，有利大众对“采律”的认识。     

在广州当代诗词坛中，张采庵是民国时已扬名的诗人。20世纪80年代诗词复兴时，他是推动广东诗词发展的突出人物之一。他的事迹收入广州市政府地方志编委会编纂的、广州出版社2012年12月出版的《广州市志（1991—2000）》中。这是当代广东诗人收入地方志中同时记及其诗艺的第一人。该志中记：“张采庵（1904—1991），名建白，以号行，室名春树人家，广东番禺紫坭人。……1981年，77岁的他应广州荔湾区政协之邀，参与筹建荔苑诗社。次年成立，是改革开放后全国第二个、广东第一个注册的诗词研究团体。之后他历任荔苑诗社社长、荔湾区政协诗书画室副主任、荔湾区文联委员、广东中华诗词学会常务理事、广东楹联学会副会长、广州诗社副社长等职。张采庵一生钟情于传统韵文的研究与创作。20世纪30年代，曾与柳亚子、陈荆鸿等名家诗词唱酬，其诗古近体均擅，清丽脱俗，尤以律诗格律严谨、讲究用字而独具一格，人称‘采律’。……”

        但是，张采庵先生（人称“采老”）没有留下论述律诗的专著。究竟“采律”有什么特色？志中说的“格律严谨”好理解，但不算独特；“讲究用字”则令人不易理解。而问到诗词界好手及采老门下弟子，也说不出“采律”独具一格之所以然来。直到最近，笔者看到采老的入室弟子、今已年过八旬的劳力先生著的《采律传习录》（下称《采律》），才逐渐解开此谜团。

       劳力在总结“采律”的理论时说：“张建白（采庵）老师对律诗的贡献在于：第一，在律诗的形式方面，既继承了我国律诗格律的优良传统，又能运用我国近代、现代语法修辞学的知识，对律诗格律上的各种毛病，提出了切实可行的解决办法，创作出当代格律完美的律诗；第二，在律诗内容方面，他既坚持我国诗论的优良传统，又能运用近代、现代形象思维的艺术规律和创作方法，创出具有高境界和富有诗味的律诗。”

      劳力这本《采律》有不少研究心得，是师从张采庵6年后，研究了20多年、写了3年的成果，对初学诗词者或已小有所成的诗爱者，特别是替人改诗者，均大有裨益，但因劳老先生此书是传与习，全书有15万多字，也会令读者觉得“累赘”。为了让一般诗词爱好者容易理解，本文试从劳力书中丰富的资料与论述中，浓缩成较简短的文字，集中阐述“采律”的特点。

       “采律”的定义可以这样理解——

         张采庵创作律诗，在融汇古今诗艺理论中形成格律严谨，特别是第二、三联运用字、词、句、韵、意均有法度的特色，故人称其律诗为“采律”。

        下面展开略谈。整体上有起、承、转、合的格局。采老对劳力说：“这不是我的发明，而是古已有之。这些精华应该继承下来。元朝的诗论家杨载的《诗法家教》作过详细说明，可找来细读。”此可见采老继承传统（他还推荐了十多种前人论诗著作给劳力参考）。

          至于格律严谨方面，采老总的要求也是继承前人的理论：句式不失律、不出格、不犯孤平；格律不失粘、不失对、不犯“三平脚”；押韵不押错韵、不出韵、不趁韵、不黐韵、不押俗韵。

        在字、词、句方面，采老认为：字，避免用字不当、用字过实、用字重复，同一首诗忌用同义字或近义字；词，不用错词，不重复用词，同一首诗不应有两个同义词组或近义词组，避用陈俗词组；句，忌太实，忌稚弱，忌散漫，忌冗赘，忌句意重复。

        以上这些都是前人诗论中谈过的。律诗中间两联的法度，则是“采律”理论中的重点，也是20世纪三四十年代采老融汇古今理论的整合创新。劳力说得好：“采老能够在系统总结律诗格律优点的基础上，运用现代语法修辞学的知识，提出全面克服律诗中的合掌、平头、断腰、合脚、内外同科等问题。”

       《采律》书中举了不少例子，其中两个是针对古代名诗人之作。唐代刘禹锡的《西塞山怀古》：“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。即今四海为家日，故垒萧萧芦获秋。”此诗为古代诗人盛赞，但张采庵认为：“此诗呆滞之至，而（被）称压倒元白之作，可知古人漫不顾此。今我看来，是不足为法的。然今人尚有许多不知此道也，尤以近日主张破格律之名公巨卿们，更不识此，只求便己，遂借古人为口实。我持此说，接受者不少，我亦不强求人知，只是我行我素而已。”（见1990年11月23日写给劳力的信）这是因为此诗犯了“折（断）腰”毛病——三四句与五六句的第五个字均用了同类词，两联的后三字词字均为1—2式。

       又如唐柳宗元《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史》：“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。共来百粤文身地，犹自音书滞一乡。”张采庵指出：这是一首很多人称赞的充满感情的好诗，但在诗艺上分析则是句式雷同，十分呆板，中间两联“平头”（头二字是同类词组），末三字词序均是2—1式，这是“合脚”。

       劳力又特别提到采老指出颈联（五六句）需与颔联（三四句）“撑开”之说。这是立意的运用，是前人说的起承转合中“转”的立意技巧。“撑开”一语，是通俗的说法，易于为一般人理解。

       至于押韵方面的阴平阳平相间，则是“采律”最突出的特点。

      诗词的押韵，有人主张坚持用平水韵，有人主张可用词韵，有人主张押新韵，有人主张用普通话韵，这在20世纪四五十年代乃至更早便有争论，至今仍然争论不体。张采庵说：“对于用韵，我的观点趋于保守，还是沿用平水韵较妥。在国家未正式颁布统一用韵之前，我仍沿用平水韵写近体诗。”

       当劳力问到：“押韵的阴平与阳平互相交错，无疑是增加音乐美或音律美，然则是否都要如此？”张采庵答道：“并不一定如此，否则又多了一套镣铐，惹人咒骂。但我是必阴阳相间的（除一二句），有人称为‘采律’，实则是向广东民歌学来的，比如南音、木鱼、后期粤讴，莫不如是！不少人学我，但我绝不叫人学此，因为古人所无也。”采老又说：“亦不必太拘泥于阴阳平相间。假如一定要阴阳相间，则在乎作者的支配调动手段。勿太固执于原来的作意，大可以换意换韵嘛。”

       至于说到诗味，采老说的理论其实前人或当代诗评家也说过，但采老说得务实些，本文不赘。

       采律的理论，如今不少诗词高手不觉新鲜，但重温一下，对粗通诗词者仍有稗益。数十年前张采庵自成一格的传统基础上的创新，是值得我们永远纪念的。

       最后，录张采庵七律《答人问诗》作结：“陈篇微火夜深深，百感无端入苦吟。就履有人甘削足，抱琴何处待知音？月中两戒山河影，露下千年翰墨林。尽得风流殊不易，为他憔悴至如今。”

作者简介：龚伯洪，笔名白鸿，1942生，籍贯广州。广州市文史研究馆馆员、原广州市地方志研究所副所长。现任岭南诗社副社长，《岭南诗歌》报主编。

八卦掌付

欣赏学习，上午好

一夜秋雨

拜读学习，欣赏，赞之！