诗词赏析评价之五问

翰林风

简而言之，诗词赏析评价就是两个问题：一是写了什么？二是怎么写的？

个人的看法，诗词赏析评价内容主要有五种：诗道精神、情感主旨、诗词意境、表达技巧、语言文字。

其中：诗道精神、情感主旨、诗词意境，这三个问题是分析写了什么？表达技巧、语言文字，这两个问题是分析怎么写的？

这里值得注意的是：诗词的表达技巧和语言文字固然很重要，但这二者只是服务于精神、情感和意境的技术工具，它不是目的。我们在赏析评价诗词时不能本末倒置。

本文拟从以上五个方面来略谈诗词赏析评价要律。

一问是否解读诗道精神

诗道精神是诗词的灵魂。诗道精神是通过形象来体现的。形象是作者创造出来的生动具体的、既能充分寄托作者的主观意识、又能激发人们思想感情的物象，包括人物形象、事物形象。解读诗道精神就是解读诗词中的特定形象，把握其内涵，分析形象所包含作者的观点和态度，体现的精神。在诗词中，诗道精神常常表现为思想性。具体可以理解为：伦理、道德、人性和真、善、美等等。

【主题】1.形象内涵研究。2.人性伦理研究。3.精神境界研究。

【要素】这首诗(词)塑造了什么样的形象(塑造人物形象、事物形象的象征意义、形象的社会内涵、时代内涵)？这首诗(词)包含了什么样的人性伦理(追求真善美，批判假丑恶)？这首诗(词)表达了什么样的精神境界(体现了怎样的诗道精神内涵)？

【实例】《五律•江汉》[唐]杜甫

江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。

落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。

【赏析评价】本诗塑造了一个漂泊异乡、孤苦无依、年老多病然不忘报国思用的儒士形象。诗人用“片云”、“孤月”写自己孤独漂泊之苦，用“落日”、“秋风”喻自己烈士暮年，壮心不已。用“老马”的典故表明自己还能为国家效力。整首诗表达了诗人的怨愤之情和自强不息的精神。

诗词中没有了思想性，就没有了灵魂，显得空虚，失魂落魄。

古往今来，具有诗道精神的诗人很多，如；杜甫、岳飞、文天祥等等，鼓舞了一代又一代人。

二问是否提炼情感主旨

情感是诗词的生命线。诗言志，也缘情，一切景语皆情语。提炼情感主旨就是理解诗词的内容，分析作者的情感，提炼出作者的思想感情，有利于对诗词主旨的理解。常见的诗词情感主旨：1.热爱祖国河山，忧国忧民；2.反对战争，追求和平；3.表达高洁情操，追求建功立业；4.表达亲情、爱情、友情、思乡之情；5.抒发个人忧愁、寂寞、苦闷、失意、伤感、恬淡、怀才不遇、闲适之情等。

【主题】1.情趣志向研究。2.思想感情研究。3.道德情操研究。

【要素】1.这首诗(词)的情感主旨是什么？2.这首诗(词)表达了作者怎样的思想感情？3.这首诗(词)表现了作者怎样的情趣志向？4.这样的思想感情和情趣志向蕴含了什么样道德情操？

【实例】《七绝•画菊》[南宋]郑思肖

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

【赏析评价】这首诗是托物言志，全诗写菊花之形貌，阐菊花之神理。托物：菊花不相伴百花在春光明媚的时节盛开，百花凋零时，在凌厉的风霜之中独放。言志：超凡脱俗，在赞美菊花傲然不屈的同时，表达自己凌然的民族气节和忠贞爱国之情，使诗人的人格美跃然纸上。这首诗蕴含着深睿的哲思，使菊花形象的自然性与社会性得到和谐的统一，使人从中获得美感愉悦和生活启迪。

在一首诗中，诗道精神和情感主旨密不可分，诗道精神是通过情感主旨表现出来的，情感主旨升华的最高点就是诗道精神。

杜甫的诗针砭时弊、哀伤民生，具有强烈的情感主旨，不仅在中国广为流传，在国外也极具影响。美国哈佛大学东亚语言与文明系教授、汉学家宇文所安最近出版了《杜甫诗》英语全译本，他评价杜甫：“杜甫的诗关注时政，褒砭分明，揭露政策产生的社会影响，同情百姓的苦难等等，这些思想在他的诗歌中都有所体现。”宇文所安表示：“杜甫最好的诗作常常是将世俗体验与伦理及宏观世界联系在一起，但他从来不是一个道德家，他只是通过自己看到的世界来发现道德。”这是对杜甫诗的情感主旨和诗道精神极高的评价。

三问是否发拙诗词意境

意境是作者思想感情和描绘生活图景融合而成的一种艺术境界。有“意境”的诗词，必然是“景”、“情”兼容的诗词。“情”寓于“境”，“境”是“情”的载体。发拙诗词意境的目的是从中探寻诗人的所抒发的情怀。

【主题】1.诗词意象研究。2.艺术境界研究。3.审美价值研究。

【要素】1.这首诗(词)通过哪些意象营造了一种怎样的意境？2.这样的意境创设了什么样的艺术境界(艺术风格)？3.这样的的艺术境界(艺术风格)具有什么样的审美价值。

【实例】《七绝•秋夜》[南宋]朱淑真

夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。

铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。

【赏析评价】这首诗语言浅显而情感深厚，以“凉”字缘“情”字。“凉”字既写天凉，又写心凉，是最能体现诗人感情的一个字。全诗无一个“情”字，却无处不含情。诗中用烛花、凉床、月影和梧桐，逐层递进地反复渲染独处的苦闷。全诗意象鲜明突出，意境清空幽眇，细节勾勒精练传神，暗含了思妇不得与意中人团圆的酸楚的情怀。这首诗真正体现出诗人的清新婉丽，情真意切，忧怨悲愤，跌宕凄恻的艺术风格，具有极高的审美价值。

唐代学者司空徒的二十四诗品提出了二十四种意境：雄浑、冲淡、纤秾、沉著、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动。值得学习和研究。

清代学者王国维更是提出了意境至上的观点，将诗的意境分为“有我之境“和“无我之境”。欧阳修的《蝶恋花•庭院深深深几许》是有我之境：庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。陶渊明《饮酒》(其五)是无我之境：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

有我之境，以我观物，物我分离，倾向于主观写意，主观抒情。诗词中主观意识浓重，主体站在物象之外，物象成为陪衬，物象皆染有“我”之情意色彩。这是一种借物象张扬自己的情意，借物象曲写“我”之心态的境界。

无我之境，以及物观物，物我合一，侧重于客观写实，借物抒情。诗词中主体和谐地融化在物象中，形成了透明的一体，在物象中映射出主体的情感。在这种境界中，读者感受不到主体的存在，是一“以自然之眼观物，以自然之舌言情”，是一种“化景物为情思”，“情景交融”的境界，

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”是缘情写物，显得情深意浓。“采菊东篱下，悠然见南山。”是移情入景，显得超凡脱俗。北宋理学家邵雍一语道破天机：以我观物，情也；以物观物，性也。陈伯海在《从“无我之境”到“有我之境”——兼探大历诗风演进的一个侧面》文中，对“有我之境”和“无我之境”分别以“主观诗”与“客观诗”来概括，清楚地表明了二者之分野。

诗词的最高境界应当是化境，化境是出神入化的奇妙境界，能让读者进入想象的空间，看到文字以外的境象。刘征先生的《念奴娇•赠海若》：我猜海若，你准是？一个迷人女子。云做衣裳星作眼，更有柔情似水。那美人鱼，黄昏怅望，多半是姐妹。轻潮如唱，波澜一点不起。然而也许不然，或为哲人，白发长拖地。秋水滔滔喻无限，河伯欣然而喜，几次来寻，未曾一见，为什么回避？怕惊佳客，微微一笑霹雳。应该说是由画境进入了化境。

四问是否分析表达技巧

重点是赏析评价表达方式、表现手法、修辞手法三个层面的内容。1.表达方式常见内涵：记叙、议论、说明、描写、抒情五种。2.表现手法常见内涵：烘托(衬托)、直抒胸臆、借景抒情(寓情于景、情景交融)、借物抒情(托物言志或象征)、借事抒情、寓理于景、借古讽今、虚实相生、动静结合、对比、反衬、白描、用典等。3.修辞方法常见内涵：主要有比喻、比拟、摹绘、双关、对偶、夸张、借代、设问、反问、顶针、通感、悖论等。

【主题】1.表达方式研究。2.表现手法研究。3.修辞手法研究。

【要素】1.这首诗(词)用了怎样的表现手法、表现技巧、修辞手法？2.这些手法如何有效地传达出诗人怎样的感情，抒了什么样的情怀？

【实例】《五律•咏山泉》[唐]储光羲

山中有流水，借问不知名。映地为天色，飞空作雨声。

转来深涧满，分出小池平。恬澹无人见，年年长自清。

【赏析评价】

这首诗采用采用摹绘修辞手法，寓情于景，既从正面立意，生动地摹绘出山泉的澄澈与灵动。又从反面立意，转写山泉遭遇冷落的境况。诗中重点写了山泉的“不知名”、“无人问”、“恬淡”、“长自清”。生动地刻画了山泉年复一年、自洁自清、一尘不染的秉性，使咏山泉与明心志的高度和谐统一。诗人借咏山泉表现了自己崇尚恬淡自然、飘逸出俗的高洁境界和淡薄清高，任性自然的情怀。

摹绘修辞手法在当代的古典诗词写作中十分重要，它会使诗词产生朦胧诗的意境，使诗境模糊朦胧，诗意隐约含蓄、富含寓意，在表现和隐藏之间来解读精神世界。

【实例】《五律•入若耶溪》[唐]王籍

艅艎何泛泛，空水共悠悠。阴霞生远岫，阳景逐回流。

蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。此地动归念，长年悲倦游。

【赏析评价】这首诗无需更多的解释，只画龙点晴：在修辞手法上使用了悖论。

苏轼在评柳宗元诗时，提出了一个非常重要的“反常合道”的诗学观念。诗的反常合道是十分重要的，悖论是使诗反常合道的重要修辞手法。诗中注入有悖常规的比喻，把互不相干的，或相互矛盾的语象作一种新颖而突然的结合，可以产生一种新的美学关系，求得一种惊奇效果。

五问是否推敲语言文字

主要是推敲语言风格和炼字艺术。所谓语言风格，是指诗人在长期的创作实践中逐渐形成的独特的语言艺术个性，是诗人的个人气质、诗歌美学观念在作品中的凝结，是具有恒定性的区别于其他诗人的艺术特色。风格是多种多样的，不同的诗人、同一诗人不同时期的作品往往表现出不同的风格。常见的语言风格：雄健高昂、豪迈雄奇、沉郁顿挫、慷慨悲壮、朴素自然、绮丽香艳、婉约细腻、含蓄委婉、清新明丽、幽默讽刺等。鉴赏诗歌语言常用字：凝练、简洁、幽默、诙谐、质朴、自然、清新秀丽、生动形象、有节奏感、有音乐美、有艺术感染力、刚健、雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、委婉、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀美、恬淡、凄美、明快等。推敲炼字艺术，主要是评析“诗眼”、“词眼”，诗有“诗眼”，词有“词眼”。这里的“诗眼”、“词眼”，有时是精练传神的一个字，有时是传达主旨的关键词、关键句，能形象地概括了全篇的诗(词)意，具有画龙点睛的作用。通过对诗词炼字、炼词、炼句艺术进行赏析，要找出诗词中能经得住推敲的、用得最好的字、词或句，确定诗(词)眼，说明其妙处。

【主题】1.炼字艺术研究。2.诗眼词眼研究。3.语言风格研究。

【要素】1.这首诗(词)最生动传神的是什么字(词或句)？这个字(词或句)采用了什么表现手法(比喻、拟人、拟物等)？这个字(词或句)在全诗（词）中起到了什么样特别的表达作用，烘托了怎样的意境或表达了怎样的感情？2.这首诗(词)有没有诗眼或词眼，在哪里？3.这首诗(词)语言风格有什么特色？

【实例】《西江月•遣兴》[宋]辛弃疾

醉里且贪欢笑，要愁那得工夫。近来始觉古人书，信着全无是处。

昨夜松边醉倒，问松我醉何如。只疑松动要来扶，以手推松曰去。

【赏析评价】这首词属于豪放的语言风格，“醉”字是诗眼，全篇围绕一个“醉”字组织内容。上片写醉因：借酒浇因现实而带来的愁。下片写醉态：表现醉性、醉情。“松边醉倒”、“问松”、“疑松来扶”、“推松曰去”，运用拟人的表现手法，通过语言、心理和动作描写，表现出词人可掬的醉后情形和倔强性格。整首词流露出词人对现实的愤激不满之情。

语言文字是表达技巧的基础，在诗词的写作中，利用语言文字的表达技巧进行“反常合道”是十分重要的。苏东坡云：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣。”毫无疑问，所谓“反常合道”，就是超乎常规，合乎常理。英国诗人布莱克说：超乎常规就是“打破常规的道路指向智慧之宫”的创造；国际著名诗人洛夫说：合乎常理就是“使平凡而互不相干的，或相互矛盾的事物作一种新颖而突然的结合，以产生一种新的美学关系，目的在求得一种惊奇效果”，由此可知，反常合道——就是将是超平常规的、互不相干的，却又符合生活观察感受之常理，进行新颖而突兀的结合，从而诞生一种新的美学关系，使人们进入特殊语境的神奇艺术宫殿，体验在惊奇与赞美中。

结束语

对以上五个赏析评价研究要律，这里是分别叙述的。实际上，在对一首诗词赏析评价研究时，以上的五个方面是不可分割的，可以同时进行，但又要有所侧重。总之，诗词赏析评价时，不仅要注重“怎么写的”，更要注重“写了什么”。“怎么写的”是“形”，“写了什么”是“神”，赏析评价研究要形神兼备，方能悟出精粹。

【注】作者为哈尔滨师范大学毕业，中学高级教师，致力诗歌的写作与研究。现为中华诗词学会会员，中华当代文学学会会员，北京《诗词世界》杂志签约诗人。